|
上个月，日本新生代吉他领军人物村治佳织、她的老师福田进一以及中国演奏家叶登民在上海同台献演。从这位年龄与杨雪霏相仿的女演奏家身上，可以窥见日本古典音乐在商业化上的成熟。
在日本，村治佳织的名字家喻户晓，她是新生代古典吉他演奏家中的领军人物，被誉为“吉他公主”，每年至少要在国内举办30 场音乐会。凭借偶像明星级的甜美容貌，村治佳织让远不如其他古典乐器普及的古典吉他受到了更广泛的关注。作为日本首位被Decca 签下国际发行合约的演奏家，村治佳织获得的待遇也相当高。公司不惜血本，使用大型摄影团队为其制作唱片内页摄影集。她提着吉他箱行迹天下，在法国的大街上、西班牙的古堡里、哥斯达黎加的森林中演奏吉他的行踪，也被录制成DVD全球发行。在日本，村治甚至拥有自己的电台节目，每周邀请不同领域的嘉宾，聊的是音乐与历史。她介绍说：“节目很轻松，其中一半时间是在播放推荐的音乐，而我则最喜欢与人交谈。”
村治佳织上一次来上海，还是5 年前。那次，她过分纤细的手指把观众吓了一跳。从物理角度说，手指的尺寸和力量，对吉他演奏者而言，是非常重要的先天条件。也许正是因为这个原因，在现场，村治演奏的音量总是与她本人一样“弱小”，无奈之下只好使用会破坏音色的扩音器。采访时，村治特意双手合十，让记者看她两个手掌的大小差—左手足足比右手长出一厘米。由于3 岁就开始弹琴，“左手老是弯曲着用力按弦，刺激了它的生长”。
尽管先天没什么优势，但村治的基本功相当扎实，赢在“持久力”。对于相当于用手指取代弓弦的吉他，手指一丁点的踉跄就会造成严重的错音，即便是经验丰富、贵为大师的罗梅罗兄弟都很难避免出错。村治的演奏风格正如稳定出色的轮指一般，几乎没有技术破绽，如其所言：“将音乐创作进行下去，对我来说是一件极为高兴的事情，与一个音符从容相对，直到把它完全领悟为止，这项工作也是很费时间的，但正因为它费时间，所以才有这么做的价值。而且，我会很好地、不断地使我的作品趋于完美。”
日本一向在古典吉他领域占有重要的一席，有很多著名的作曲家和演奏家，比如横尾幸弘（Yokoo Yukihiro，1925-），他创作的献给约翰.威廉姆斯（JohnWilliams）的《樱花主题变奏曲》在日本吉他界的地位，就如《黄河》之于中国钢琴界、《梁祝》之于中国小提琴界。还有创作了《春之歌》独奏曲的斋藤太计雄（Saito Takeo，1904-1983） 以及被许多东方作曲家奉为尊师的武满彻（Takemichu Toru，1930-1996），后者创作的《梦的边缘》吉他协奏曲，是独具东方调性色彩的吉他名曲。
村治经常在专辑中演奏日本作曲家的作品，她说：“这些曲子富有独特的东方神秘色彩，经过吉他演奏家改编之后，十分适合演奏。”相比之下，被改编成吉他曲的中国曲目只有《梁祝》一首。
其实，村治佳织的成名之路一直与中国学生并行。她在1989 年日本少年吉他比赛中获最优秀奖，又在1989、1991年的学生吉他汇演中连续获得一等奖，但从纯技术角度而言，她的水平可能远不及杨雪霏。在村治佳织的facebook页面上，有一张她与陈志和杨雪霏师徒二人的合影，当时的村治年仅12 岁。到1992 年为止，村治是Leo Brouwer 国际吉他比赛和东京国际吉他比赛中最年轻的获奖选手，直至这个纪录后来被陈志的另一位高徒、12 岁的王雅梦打破。同14 岁时的杨雪霏一样，村治佳织也曾拜见高龄目盲的作曲家罗德里戈（JoaquinRodrigo，1901-1999），不过杨雪霏弹的是旷世名曲《阿兰胡埃斯协奏曲》，村治则说自己“只是弹了几首小曲子”。
拜日本发达的唱片工业所赐，年轻的村治对未来的选择余地远比杨雪霏广阔。15 岁在东京津田会场首次举行独奏会后，村治就开始好运连连。作为维克多娱乐唱片公司专属艺人，她发行了首张专辑《表现》（espressivo），其后开始职业生涯。次年，她与日本爱乐乐团和NHK 交响乐团合作演奏了协奏曲。1996 年， 她与Guido Guida 指挥的意大利RAI 国家交响乐团合作，在三场音乐会中演奏了阿兰胡埃斯协奏曲，其中在托里诺的一场意大利全国进行了电视转播，受到了公众和评论界的盛赞。1997 年她发行了第4 张CD《田园》，而次年的第5 张CD《卡伐蒂娜》成为她最畅销的唱片，并得到很多评论的肯定。1997 年9月开始到巴黎的高等音乐学院留学，为期2 年。同年11月，她的首张罗德里戈的原创吉他作品集《田园牧歌》出版。2001 年，在罗德里戈诞辰100年之际，村治邀请获奖导演乔恩.里得维克（Joan Riedweg），记录下她在阿兰胡埃斯宫殿演奏同名曲目的实况，还在蒙瑟拉斯城、费格拉斯等西班牙中部的高原地带进行了拍摄，记录了西班牙的风光及悠远历史，整部影片的画面美轮美奂，几乎让人忘记了这是一部MV。
|
