| 
2010年的《电影之歌》打造出了梦幻式的舞台场景
《电影之歌》：中国音乐剧时尚风向标
音乐剧《电影之歌》完全能够被称得上是中国人的巨作
回想10年前，中国人的文化生活发生了翻天覆地的变化，随着从走入影院、踏入演唱会的人越来越多，中国人在体验到了改革开放物质生活不断提高的同时，精神生活也得到了更大的满足。当中国进入21世纪之后，除了选择电影、演唱会之外，更多人加入了观看音乐剧和话剧的队伍中去，尤其是年轻一代人，在日益加快的城市节奏，繁华时尚都市夜生活下，中国越来越多人想摆脱喧哗，回归平态的生活，这也使得音乐剧成为了时下的流行的原因。
目前，中国的音乐剧只是在起步阶段！何出此言，是因为经历了20多年的音乐剧发展，但事实上充斥的大部分都是国外作品和改编作品。在歌舞升平的音乐剧市场中，真正有水准的国人的原创作品是少之又少，而原创作品中有水准的作品简直屈指可数，这也是目前困扰中国音乐剧发展的一个弊端。从目前来看，真正在制作和演出上，最具有竞争实力的唯数《电影之歌》，在05年版的基础上，2010年的《电影之歌》打造出了梦幻式的舞台场景，而且12月份即将在北京上映。
为何称《电影之歌》是中国唯一能够上台面的音乐剧，最为重要的是它启用了全科班音乐剧的演出阵容，与明年将上映的《妈妈咪呀》拥有王菲等大牌明星演出阵容相比毫不逊色，虽然王菲是中国歌坛的天后，但是音乐剧并不是她的专业，在这点上国外的音乐剧进军中国，只考虑了使用明星的轰动效果，却没有注重音乐剧本身的特制，实质上已经输在了起跑线上，因为在中国观众看来，音乐剧不仅仅是需要明星，更需要的是音乐剧的舞台和视觉效果上。
相比之下，音乐剧《电影之歌》完全能够被称得上是中国人的巨作，不仅因为它已经连续打造了几年，还因为它的时尚性和民族性。在百老汇，音乐剧好不好看，除了音乐剧本身，舞台奢不奢华，够不够时尚，这是吸引观众的最重要的几个因素。而中国人的音乐剧也在朝这个目标发展，《电影之歌》40个场景的变换，3D舞台效果加上亦真亦幻的灯光，不仅超越了05版的纪录，还将整个场景穿越到了30年代的上海，民族性的特质彰显无遗。这也是《电影之歌》兼具时尚和民族性的最大的特点。因此，《电影之歌》的地位在很长一段时间里无法被取代，它的发展将会引领中国原创音乐剧走上新的一个里程。 |
