美术教学的本质是图像教学，很多专业的知识要通过图像或实物本身，通过视觉、触觉等直观感受才能一目了然。多媒体可以将古今中外的美术图像资料尽搜眼底，大大缩短了教师课前准备的难度和工作量，学生虽然身在课堂，却能打破时间空间、地域的界限。同时，多媒体辅助教学演示由于图形、文字、声音相结合，显得直观、形象、生动，也符合了专业的三维立体实在呈现的特点，学生容易明白，自然乐于接受。美术公共课不外美术鉴赏、美术批评研究、美术实践和美术技法应用。
将纯美术知识转化为实用美术，学以致用，这也是现代高校公共课很关注的一个课题，这也恰恰体现了多媒体“转换媒介”强项。由于现代生活中电脑客户终端被广泛应用，各类绘图和图像PS软件已不是什么高端的玩意，只要具备一定的审美和美术技法，人人都可能是艺术家。多媒体在教学上，特别在作为一种普及美育而非高端专业人才培养的美术公共课来说，无疑是一个跨时代的进步。然而，多媒体应用得不恰当同时也会给教师的教学带来不良的影响。教师在课堂上会出现“容易上手、提高很难”的现象。多媒体的出现，目的是为了丰富教学过程，作为一名年轻的教师，对多媒体这个工具的应用相对容易上手，但是如何将自身的知识转化为学生易于理解的一套教学体系，需要经过长时间的课堂实践。
年轻老师对教案设计大多是不熟练和不完善的，对课堂现场的讲述经验和现场调控也是不足的，对多媒体的过度使用容易养成惰性。板书和大部分讲述由ppt和视频代替，不利于本身教学能力的提高，也不利于教师在讲述过程中与学生的互动交流和微调。往住会出现当多媒体器材临时出现故障，台上的教师不知从何讲起的尴尬局面。从另外一个角度来说，互联网的信息储存是公开化的，教师和学生在获取信息的来源是一样的，甚至一些主动求学的学生，他们获取知识的来源、渠道更多。对于教师来说，这无疑面临着新的挑战。如何正确使用多媒体教学丰富教学内容，我提出以下几点建议：
一、美术公共课不同于美术专业课，它有着普及性特点，很适合运用多媒体展示和点评学生的日常作业。定期PPT小展示不但有利于教师课前对学生作业的整理和归纳，有利于下次授课进度的调整，还有益于培养学生创作的公开和交流习惯，加强学生对所创作的重视态度，有助于知识的交流和吸收理解。
二、使用别人制作的ppt或视频，必须要经过授课者的调整和选择。在借用欧美或港台的学术成果的时候，授课教师必须有自己的价值取向，选取和大纲内容一致的知识，对说者个人的评论要慎重选择。
三、合理地应用现有多媒体对教学有利的部分，用其他的方式来弥补现有设备上的不足，可以采用现场示范、观摩美术馆、用现实生活中常见实物进行对比和分析等等，来丰满教学的效果。四、科研的进行、本专业前沿信息的获取、课堂的成熟组织都是教师可能会面临的挑战，现代的教学的广度和深度都要兼具，不能忽悠了事。