伦敦东区开放式艺术学院（OSE）坐落于东伦敦的哈克尼区，不到一年时间就已然成为一家自发组织、风格独立的旗舰性教育机构。但作为一个创新项目，OSE最大的挑战不在于创办阶段的艰辛，而在于如何保持其正常运转。学院开设已近一年，如今新一轮筹资活动已经开始，这是决定学院存亡的关键时刻。
现在英国大学学费上涨，艺术课程也逐渐被排除在学校核心课程之外。许多知名艺术家正为捍卫艺术教育的地位而不断努力，如鲍勃（Bob）和罗伯塔·史密斯（Roberta Smith）、泰德美术馆馆长尼古拉斯·塞洛塔都 （Nicholas Serota）等。
OSE的联合创始人安娜·科林（Anna Colin）、萨拉·麦可罗妮（Sarah McCrory）、萨姆·索尔（Sam Thorne）和劳伦斯·泰勒（Laurence Taylor）也曾参与其中，他们把德·波维尔镇的罗斯·李普曼图书馆旧址改造成一个创意中心，在此为12名艺术家参与者免费提供工作室和课程。安娜·科林谈起创办学院的初衷：“OSE就是要提供与众不同的东西，更创新、更通用、更具有合作精神，我们也要积极听取新生代艺术家们的需求。”自我组织能力是学院的核心特色。尽管教学团队设置了一些基础课程，但参与者仍然可以在第二学期开始自由安排课程。
英格兰艺术协会视觉艺术总监皮特·赫斯利普(Peter Heslip)把OSE称为“有前景的典范”。但正如参与者之一罗斯·贾丁(Ross Jardine)所说，OSE并不能代替传统教育体系，它更像是一种补充。安娜·科林证实了这一点：“学院的目标人群是那些已经投身艺术事业，并想在一个具有更多评价和理论指导的环境中继续深造的人们，他们在这里有时间来反思他们的作品。”
重要的是，OSE所在地区也是其核心特色的一部分。学院的受益者不仅是那12名参与者，还包括整个社区。有数据可以证明这一点：在2013年9月到2014年6月之间，有489位当地居民参加了电台录制和陶艺制作班，2000多位居民参与了学院举办的活动，包括小组讨论、演讲、影片放映等等。
OSE目前已收到来自英格兰艺术协会的拨款，其他一些机构也已做出承诺。安娜·科林说：“如果我们不能得到相应支持，那这所实验性教育机构的前景将岌岌可危。”