《天穹》系列组画第二号——静 丙烯纸本 2003
当然，建立中国抽象绘画不是最终目的。更重要的是，引入抽象思维对中国文化是一种补充和完善。
《天穹》系列组画第一号——梦 丙烯纸本 2003
我所追求的中国抽象绘画，根植于中国哲学的宇宙观，重在表现人类自身灵魂在宇宙间跳动的轨迹，讲求人与万物气韵的和谐，使之达到平衡。
《感受》系列组画第二号 丙烯纸本 2003
既关注中国人的生活与情感，又重视人类广为关切的问题，探讨人类的演变、文化的进程、国家的产生与消亡、人类精神的状态，以及宇宙生命起始的善与恶、快乐与幸福以至无我的博爱精神。
《感受》系列组画第一号 丙烯纸本 2003
这些探讨均蕴含着万物的宇宙概念，深入在中国人的生活中，在画面上则表现得飘逸、中和而带有浓厚的中国神韵。
《无》 丙烯纸本 2003
《有》 丙烯纸本 2003
我的宇宙观，深受宋、明两代心学大家的影响，特别是印度佛教进入中国千年后，给中国哲学带来一个非常重要的贡献，就是“宇宙心”，陆九渊、王阳明等将其引入儒家，宇宙心与人心合二为一，这对“天人合一”的哲学理论的完善以及中国文化的发展产生了极大的影响。
《男性》 丙烯纸本 2003
《阴阳》系列组画第九号——和合 2002
“海纳百川、有容乃大”，中华文化之博大，似海一般，容纳了不同区域的优秀文化。儒、释、道三家，在中华文化中最为精要和正统，成为了东方文化的代表，影响至五洲四海，其传播过程中伴随着“己所不欲、勿施于人”的思想。我深感，将中华文化只看作中国的本土文化，这样的观点就狭隘了。
《女性》 丙烯纸本 2003
《犬》 丙烯纸本 2003
“己所不欲、勿施于人”，它不仅适于人类社会，还应推至于万物，使之达到气韵的平衡，这正是吾之所悟。万物的平等、和谐，也是人类所提倡之博爱，中华文化提倡人类不能以征服自然为目的，对万物皆具爱心。
《阴阳》系列组画第十号——雄 丙烯纸本 2002
在中国，从事着中国绘画的画家心理负担很重，不仅要继承，还要传承与创新。徐悲鸿先生和林风眠先生等前辈艺术家们在这一点上为我们后人开辟了一片广为思考的风景。
《信箱》 彩墨信件拼贴 1992
1990年9月，中国文化部和中国美术家协会联合举办了“徐冬冬足迹—十省市巡回画展”，其中所展出的作品就是我在这方面的探索与追求。一批创新的作品在全国巡回展出并得到了同仁的肯定和赞赏。像《心海》、《残缺的春色》、《海边印象》、《破碎的冬季》、《故乡梦幻曲》等作品都是在这一基础上加以探索的。
《破碎的冬季》 彩墨拼贴纸本 1989
《残缺的春色》 彩墨纸团拼贴 1990
这是中国的意象绘画和西方的抽象绘画相互转换的过程，并产生了我的第一批拼贴画作品。在绘画的材料和工具上，我依然沿用了中国传统工具。展览在北京、上海、南京、哈尔滨、长沙等地举行，以文会友，相互切磋。一些作品被南京博物院和湖南省博物馆收藏。此次展览是中国文化部第一次主办画家个人在全国各地巡回画展，是改革开放后在文化领域上的一次新的尝试。
《心海》 彩墨纸本 1988
（本文选自徐冬冬所著《我的艺术生活》）
画家在丹麦哥本哈根访问（2001）。文中之抽象绘画作品，最早的创作于上世纪八十年代末，更多的则产生在本世纪初画家隐逸之后的时期。上世纪七十年代他从中国传统意象绘画起步，八十年代吸取了西方印象派中的色彩运用，并开始进入抽象绘画领域，会通中西文化。经过三十多年的努力，他创立了中国抽象绘画流派，在中国哲学里寻找着抽象的概念，使之成为其绘画语言。他的作品反映了中国人自身的社会与生活，并从生命的本质来讲述人类灵魂在宇宙间跳动的轨迹。画家自有的宇宙观和“心造境”艺术思想为形成这一画派奠定了思想理论基础。
人物链接
画家近影
徐冬冬，1959年生于北京，祖籍浙江宁波。字苦藤，号寄人篱下人。国家一级美术师（教授），中国美术家协会会员。对意象绘画、印象绘画、抽象绘画都有着深入研究和创作实践，并涉猎装置艺术和行为艺术，作品跨度自20世纪70年代中期至今已逾40年，画风几经突变，充满创新的精神。代表作品有《寿图》、《红河谷》、《距离二十三》、《围与不围》、《无根的神韵》、《太极》、《四季》系列组画等。他提出了“心造境”的艺术思想，形成了自有的宇宙观，在中国的哲学里寻找着抽象的概念，使之成为其绘画语言，创建了独具风度的中国抽象绘画流派。