| 铁，在人们的想像中是坚硬而笨拙的，通常人们会将这种材质与“钢筋水泥”联系起来，跟“破铜烂铁”联系起来。但当你看到胡里奥·贡萨雷斯的作品，会惊诧于铁制雕塑表现出来的张力：可厚重粗犷重如泰山，亦可薄如蝉翼足以悬浮于你的想像之上……
由西班牙对外文化推广署、西班牙瓦伦西亚现代艺术馆以及深圳画院共同主办，西班牙海外合作部、西班牙驻中国大使馆协办的“铁匠的炼金术——西班牙瓦伦西亚现代艺术馆藏品展”深圳展将于今日下午３点在深圳画院陈列馆开幕。展览将展出四位著名雕塑家胡里奥·贡萨雷斯、马丁·齐岭诺、安德莱尔·阿尔法罗和米盖尔·纳瓦罗的作品共６３件。记者昨日前去探营，并采访了相关专家领略这些铁制雕塑的魅力。
１ 从工匠到艺术家的华丽蜕变
谈起本次展览的主题“铁匠的炼金术”，前来组织布展的西班牙瓦伦西亚现代艺术馆工作人员Ｊｏｒｇｅ Ｇａｒｃｉａ兴致勃勃地说，这四位雕塑家当中最著名的是胡里奥·贡萨雷斯，他原来是一名铁匠，还教过毕加索怎样压制薄铁片。“将普通的铁变成一件件精美绝伦的艺术品，这难道不是另一种炼金术吗？”
胡里奥１８７６年生于巴塞罗那的铁匠之家，由于父亲从事金属铁花生意，他从小便学习炼金术和铁匠手工制作。第一次世界大战期间，胡里奥发明了一种新的金属焊接术，由于毕加索对此深感兴趣，１９２８至１９３１年间两人成为合作伙伴，后来各自闯向新领域。这时，由工匠、画家出身的胡里奥，正式成为一名雕塑家，并成为铁塑的首创者，也因此在欧洲现代艺术史中留下了自己光辉的名字。
胡里奥认为铁塑作品不应是静态的，应该让人们看到作品的创作过程，因此，他特意留下了焊接的痕迹。他甚至乐意看到铁生锈的过程，认为这是一种奇妙的艺术。他的作品影响了之后几代雕塑家，本次展览展出的另外三位雕塑家均是向大师致敬成长起来的。
对瓦伦西亚现代艺术馆来说，胡里奥的作品是他们的最大骄傲。该馆藏有超过１万多件艺术精品，其中包括胡里奥的３９４件作品，包括雕塑、素描、铸金器件、绘画和浮雕等，是公认的该艺术家最完整的收藏。
２ 还原钢铁原有的审美情趣
胡里奥这位在西方雕塑界有着划时代意义的人物，由于文化背景的差异，一直不为中国观众所熟知。为了让观众更好地了解作品，深圳画院邀请了深圳青年雕塑家戴耘在今日开幕式结束后举行《金属之声》的“第二课堂”专题讲座。昨日他告诉记者，胡里奥的艺术作品大致可分为前后两阶段，每个阶段的作品都对今人有强烈的借鉴作用。作为铁匠出身的人，他早期将天然材料如银、铁、陶、铜等制作出集观赏性和实用性合一的作品。比如在１８９０年前后他用铁和铜制作了一批植物的雕塑，如菊花、茉莉花，跟建筑与日常生活紧密结合，给人带来愉悦感受。“这跟现在截然不同，现在的雕塑家着重于概念的表达，对工艺却不以为意；而一般的技师又对艺术趣味把握不好。从这点上，胡里奥在１００年前就给我们做了表率。”
而到了１９３０年前后，适逢现代主义在欧洲大陆风起云涌，艺术家之间经常交流，这也让胡里奥的艺术面貌发生了变化：慢慢从功能性和实用性转化为显著的个人风格，即在抽象与具体之间寻找平衡。比如一批不同形式的面具雕塑，和蜚声遐迩的《仙人掌夫人》均是这段时间的产物。“在胡里奥之前，艺术家创作金属雕塑，都是用铜水倒模铸成的，从某种程度上掩盖了材质原有的生命力。而胡里奥首创用铁块、铁条、铁片，直接做成雕塑品，有意识地保留了铁材质本身的精神，唤起了金属的生命力，并且通过这种材质坚硬的外在表征表达自己对社会与人生的态度，效果非常震撼，从而开创了铁雕的新时代。”戴耘说。
在本次展览中，大量的不同主题不同技巧的作品，反映出胡里奥将宝贵的艺术生命扎根于时代的渴望，并且将艺术的精髓延伸到过去和将来。
３ 让艺术成为连接大陆的纽带
除了胡里奥以外，其他三位艺术家的作品也各具特色。在马丁·齐岭诺的作品中，对制铁的掌握和对先锋派艺术的理解有机结合在一起，他用螺丝对铁块的结合处理很独特。而安德莱尔·阿尔法罗的创作不受拘束，他喜欢应用几何学知识来创作抽象作品，应用各种模块、光线、颜色等方法来营造出许多细微差别。此外，米盖尔·纳瓦罗被公认为是欧洲最负盛名的当代油画家、版画家和雕塑家之一，其早期作品是表现主义的肖像画、基本轮廓图以及色彩绘画等等，后来他的创作理念逐渐丰满，尝试了多种雕塑艺术，用过多种材料，制作的主题包括勇士、图腾、月亮、建筑物、运河、昆虫和喷泉等等。
据悉，该展从去年中旬以来已在北京、上海、杭州、广州等地巡展，所到之处均大获好评。
“艺术是连接不同的大陆与大陆、文化与文化的纽带。”中国和西班牙都有着引以为豪的文化与文明，特别在“炼金术”方面，中国曾是青铜时代不可企及的国度，而在１５世纪至１７世纪西班牙因铁矿业的迅速发展而成为全球的海上霸主。瓦伦西亚现代艺术馆工作人员表示，此行的目的，除了向中国人民展示西班牙的优秀艺术之外，更是希望不同的艺术、不同的文化，在保持各自特性时互相交流、互相吸收，从而得到更好的发展与升华。 |
