|
他十分坦率：：“...日本文化，你知道，自从二次大战之后就是模仿美国的东西、欧洲的东西和西方文化，不是吗？每回，他们就制造一个膺品，膺品，膺品，膺品，膺品，膺品...膺品的历史，到现在，它变成了原创。我想这就是一种偶像文化。在美国，他们还在找真正有天份的人，像鲍伯˙迪伦（Bob Dylan）或类似的人。我虽不懂音乐场景，但是我们不需要找真正有天份的人，我们只要炒作伪天份，那就成了。”
中为美国名制作人兼说唱歌手Kanye West,右为LV设计师Marc Jacobs
现在的当代艺术展览已不再是艺术家试图诠释或批判流行或商业文化，而是流行及商业文化的制造者就是艺术家，这使得“艺术家”的角色定位受到极大的冲击，仅管他们对身处的文化现象有所（或没有）反思或批判，他们本身都还是场景中的一份子，不是旁观者。这同时也可以看作是村上隆对于日本“扁平”文化的诠释。
村上隆与Miss Ko2s在戛纳Party
LV需要新血的时候，村上隆带着他的Superflat来到西方，双方达成互惠合作，成为时尚与艺术成功结合的典型例子。本身带有很强讨好性的时尚与不肯谄媚观众的艺术竟然奇迹般的融合，并且带来非常强烈的反响，追风而至的品牌已经不计其数。像Vivienne Westwood这样的时尚偏牌能名正言顺进入大众眼球，正是掌门人理所当然的那种气势与她坚持的风格符合大多数希望永远不老的女性心声。艾薇儿的横空出世――代表性的粉色挑染，骷髅的各种设计，PUNK风格的长靴与可爱风格的泡泡短裙，成为少年男女的偶像，这种事情本身就带有很强的流行色彩，如果要她们解释自己所做的行为，是非常无意义的。对于这种不带解释压倒性的自信，关注他们的人才是流行的主要部分，他们推动并且创造出各种解释来满足其他人的想象。艺术家不需要参与这种讨论，他们更需要的是被膜拜。
|
