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当中国艺术在当代艺术市场上成为最令人期待的风格之后，我们就很容易发现众多的中国艺术家为了迎合西方藏家的口味而趋同于某种风格。最近在国际金融危机的影响下，中国艺术过热的趋势已经开始降温，同时也为其对自身的反省和巩固根基创造了机会。
很大一部分的中国当代艺术仍然面临着材料运用、创作主题和原创性上的局限。为了应对这个挑战，年轻一代的艺术家愿意更广泛地去探索主题表述和对媒介的运用，从而使得他们的艺术作品能够有一个新的高度。同时，这也整体上提升了中国当代艺术的水准。
不论从自身内部还是从外界的关注程度来讲，中国的当代艺术均有着无限的潜力。这需要我们尽力去发掘优秀的青年艺术家，并为他们提供更多的机会，在他们艺术成长的道路上给予相应的指导。
当代的青年艺术家不同于他们的父辈，他们的作品更多的从身边的事物和历史事件（比如文革）中去表达他们一些含混的而不是非黑即白的绝对性感受。对这一代的年轻艺术家来说，当他们在处理社会问题和传统文化时，他们更能够用一种较为时尚和幽默的方式来对待。
当我们看到这些年轻的艺术家，为了阐述他们各自的艺术理念而在表达方式和艺术形式上所作的探索，中国当代艺术的未来便变得充满希望。在创新和新技术上的不断探索，将是促进其走向新高度的有效途径。同时，如果更多的中国当代艺术家将自身放置在一个更为国际化的背景之下，那么中国的当代艺术就将处在一个更为具体和实在的平台上。
希望这些年轻的艺术家不要停息对于未来所将面临的新挑战和敢于突破陈规的激情，希望此次展览将是通往中国当代艺术的未来曙光的第一步。
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