| 一个新中国成立以来最大规模的以青藏高原为创作背景的美术作品专题展——灵感高原·中国美术作品展近日在北京闪亮登场。主办方没有流于当前流行的展览模式，而是力求在策展思路和展览内容上有所突破，做了三点有开创性的尝试。
这是一个史料翔实的研究展。通常意义上的美术展览，大多以展示作品为主，顶多在展厅中放些艺术家访谈和相关背景资料作为补充，而本次展览却将关注点放在呈现创作过程上。从董希文的《春到西藏》到李焕民的《初踏黄金路》，从吴作人的早期高原写生到陈丹青的西藏组画，主办方将董希文三次入藏的路线图、李焕民经典作品的创作草图、徐匡的木版画原版作品以及叶浅予的珍贵速写一并展出，这些难得一见的珍贵史料大大加重了本次展览的文献含量。
这是一个“有问题”的学术展。本次展览就西藏主题的美术表现提出了一系列问题——为什么青藏高原会吸引几代艺术家如朝圣般痴迷前往？是什么感动了他们？美术家如何表现？亲身参与西藏民主改革的潘世勋，与藏族同胞同吃同住达数年之久的李焕民，前往西藏写生完成毕业创作的陈丹青和当代不少美术家旅行观光式的采风，在作品面貌和画面传达出的情感上的差异是显而易见的。但西藏人民的达观、热情与淳朴，青藏高原自然环境的独特和表现丰富性，又如磁铁一般吸引几代美术家乐此不倦地前往，在这点上，老中青美术家有着共同的心声。
这是一个丰富新中国美术史的展览。有学者看过本次展览直言不讳地表示，对西藏主题的表现是新中国美术史上的一个独特现象，也是中国现当代美术史的一个缩影。董希文三次入藏写生，在西藏民主改革的感召下，以一种对生命力的礼赞，在《春到西藏》色彩碰撞隐约发出的叮当声中开启了中国油画民族化之路；吴作人晚年，家人曾问他，对其一生美术创作影响最大的是什么？吴老毫不迟疑地说是西部写生之旅。从吴作人早期表现西藏作品中，我们看到了吴老一扫比利时时期深沉厚重的调子转而追求纯净、透亮的色彩效果，开始了其新时期风格的转型。对一生痴迷于表现乐观豁达的西藏人民的詹建俊而言，在一次次入藏写生中滋生了自觉构建油画艺术的中国学派的想法……以上这些无疑对20世纪新中国美术史的发展产生了不可小觑的影响。
神奇的雪域高原哺育了纯真质朴的藏族同胞，也给各民族美术家提供了源源不断的灵感。感谢这个展览，让我们在几代美术家的画笔中知晓了生活在那片广袤高原上的人民，也让习惯于都市生活和竞争游戏的我们有个涤洗灵魂的机会。 |
