2014年5月18日，坐落于上海徐汇区龙腾大道上的余德耀美术馆开馆。4个月前，这个由日本建筑师藤本壮介操刀设计，从龙华机场的大机库改造来的美术馆正式落成，总面积达9000多平方米。此次开幕展，巫鸿选择了余德耀收藏中的一百多件藏品，用“天人之际”（MYTH&HISTORY）的概念，将当代艺术的现在与过去并置在一起，呈现了了“神话”和“历史”间的构成关系。高调开场总是令人心潮澎湃，未来之路如何展开，依然悬念重重。
开馆展打出了“国际牌”，这也是余德耀美术馆对外的基调。香港巴塞尔近一半的VIP前来参观的目的就是想看看余德耀到底藏了些什么？关注学术和展览的专业人士，又对巫鸿又从众多的藏品里选择了谁充满好奇。上海地界的大咖们纷纷到场，从画廊到拍卖行，从艺术家到策展人，这个行当里所有走国际路线的精英们无不赞叹——一个打开国际视野的好的开始。
大展厅中，全部是大型的装置作品，张洹的《佛手》是进场第一件，孙原&彭禹的《自由》间断性发出的巨响则是最引人注目的。黄永砯的《蛇塔》却因故不能按照设计进入体验，置身之外的观看有些遗憾。而徐冰《烟草计划》中香烟做成的虎皮，发出持久强烈的烟草味道。
在大厅周围的1、2展厅中，有Mona Hatoum的《不能穿越》和Fred Sandback《无题（雕塑研究：七个直角三角形的建构）》，洁净极简。从4号展厅开始，进入展览中“历史”的部分，其中从陈箴到王兴伟，从架上到摄影，从装置到雕塑，中国当代艺术30年的历程浓缩在一起，我们可以看到这段历史里中国最重要的艺术家和他们的作品。
6展厅进入二层的楼梯中，是李晖的《门》，人们穿过在激光的折射下出现的门进入美术馆的二层。杨福东、史国瑞和张洹的照片，都悬挂在二层过道的墙面上。旁边的展厅中，继续呈现中国当代三十年的“历史”。 一早就被曝光的奈良美智的小屋，则位于展厅三层，是独立的空间。
开幕式上，提及这次展览余德耀与巫鸿的合作时，主持人透露出一个细节，余德耀与巫鸿有一个私下的君子协定，美术馆的“藏”由余德耀完成，“展”则由巫鸿实现。
说到收藏，余德耀强调自己在大陆并无其他产业，当代艺术就是他能够落地生根的事业。所以如果要对此作出更多的贡献，还需要政府在政策上大力扶持，尤其强调了艺术品买卖中的税收问题，许多国外的艺术品回国的高税收，总是会打击藏家的积极性。艺术的教育功能在资本的置换中被稀释，对于增值税的收取，余德耀说在买与卖的关系中，卖时征收更合理。
台下嘉宾与有着常设展的龙美术馆相比，余德耀并不确定自己是否会有长期陈列的藏品，这样的展示方式对他来说过于简单了。聊到Maurizio Cattelan的《无题》在美术馆实施的事项时，可以看出余德耀对具有挑战性的艺术是充满激情的，言语间的困难中实则是自豪和享受的状态，所以接下来美术馆将继续推出国际大牌艺术家的展览，但重心会放在中国当代艺术的推进上。
被问及具体的计划，余德耀坦言：“美术馆不是公司，它没有五年计划和项目。但企业家精神永远在我脑海里，经营大的美术馆对我来说并不是挑战，我还经营着更大的市场。经营是一个理念，可以用很多其他的方式来做，虽然美术馆是非盈利的，但是好好经营会有回报。”
因为早前透露过要建立美术馆自己的造血机制的想法，余德耀这次更为详尽的描述了一番：“我们会有自己的书店，有设计店，有咖啡厅，有做活动的地方，可以有大公司来开会，甚至可以来这里做一场艺术的结婚，艺术是可以被生活的。”虽然这些藏品一直归属在余德耀基金会的名下，但是对于余德耀基金会的相关事宜并未有任何更深的回应。
据悉，余德耀美术馆的门票定为60元，是否能够从高调的开场走到有方向、有品质、长久持续的专业美术馆，还需在未来的展览与推广中推敲一番。