积雨初霁 110×80cm 纸本

由浙江省文化艺术界联合会、北京画院、中国艺术研究院中国工笔画学会主办，浙江省美术家协会、浙江画院承办的“诗性工笔——张伟民花鸟画展”，10月19日上午亮相北京画院美术馆。此次展览以张伟民历年创作工笔花鸟画作品为时间跨度，精选出各时期经典作品94件，其中工笔作品61件，宏幅巨制与咫尺之作，共同构成了其数十年如一日潜心畅游的花鸟世界。

清质澄辉 480×210cm 绢本

张伟民1955年生于浙江杭州，现为浙江画院中国工笔画研究所所长，中国美术家协会会员、中国工笔画学会常务理事、专家委员会委员，杭州师范大学特聘硕士研究生导师，浙江省文联委员，杭州市美术家协会副主席。

作为近代著名花鸟画家陆抑非的研究生，张伟民自上世纪80年代开始毅然选择大多数艺术家不愿沉潜其中的工笔画作为志业，在大量解读古代工笔画佳作、比照当代工笔画创作的基础上，形成了具有个人独特风格的诗性工笔。

浮香-2 47cm×60cm 纸本

张伟民与其说是在描绘自然之物，毋宁说是在造心中之境。他长于渲染，营造出葱葱郁郁，生机蓬勃的气氛。即便是同一种颜色，通过深浅浓淡，依然可以呈现出自然生命的鲜活形态。张伟民认为，工笔画艺术于当代的发展与开拓，不仅需要再现和反映生活，更需要精神与审美境界上的进一步提升，将中国工笔画从最初热衷于形而下的描写推向形而上的表现发展。当代工笔画在发展中面临的核心问题，是思辨上的问题，因为今天工笔画不缺少技法和形式，需要提高的是文化品格。张伟民的创作时刻警惕“艺与术”二者间的辩证关系，崇尚于心性的表达，其笔下的自然世界是浪漫主义的象征，在试图读懂其内心的同时，也是对观者自我内心世界的洗礼。

乱红飞过秋千去 195cm×173cm 纸本设色

张伟民相信所描绘的对象，所表现的内容、所阐述的境界是有灵魂的，是一个曾经感动于自我的鲜明生命，“我一生的态度，证明你的灵魂，存在的是你的心”，而绘画是其以创作实现其心灵自由的方式，当有限的生命换取为不断生长的艺术精神，笔端世界的诗意更淬炼得悠长。坚持诗意创作、将浪漫主义的心性传达给观众的张伟民，其创作过程却并不诗意——可以在数九履薄冰晨起，亦可以在三伏冒酷暑晚归，其从艺之路可谓“以生命换取精神”。

《朝朝暮暮》113×121cm 绢本

通过此次展览，我们在领略张伟民对于传统工笔艺术经典继承、时代文脉把握的同时，更能欣赏到其于两宋院体画的雅致和文人画追求上巧妙的结合，以及写生对于当代中国工笔花鸟画创作的重要意义，而更重要的则是一位艺术家如何将外在生命律动和内心精神追求，浑然天成为其独特的审美情志。