| 艾里克· C . 希纳
成功的艺术总能传递思想。通常,我们说艺术家是使者,他们大多通过视觉方式转述故事、传递思想。观众会将自己的经 验和想法融入到艺术品之中,对艺术家的初衷即基本意图的理解也是五花八门。所以,无论我们欣赏象征艺术还是抽象艺术, 总是仁者见仁,智者见智,观众的理解可能与艺术家的本意南辕北辙。然而,有些艺术家极其擅长设计,他们的作品总能牵着 观众的鼻子走。作品提供的信息非常清晰明确,人们很难逃出艺术家所设定的概念陷阱。艾敬就是这样的艺术家。她所设定的“陷 阱”则是充满了所有人熟悉的字眼:爱。
艾敬的作品可以说是爱的超载,她的网状和线状世界里“爱”字多得放不下。她的大画布上写满了“爱”字,一个挨一个, 密密麻麻,根本没有其他的解读空间。有时“爱”字酷似背景,如在《金色的爱 1 号》中,金色的字飘浮在充满类似光彩的田野之上。 金属色泽加上爱意的温暖,画布似乎在发光。相比之下,其他作品要么是黑底白字,要么是白底黑字。这里,爱的概念彰明较著, 平易近人。有时,艾敬将“爱”字倒着写,从而使原本清晰的概念变得晦涩难解。总之,爱并非总是唾手可得的。
所以,艾敬所表达的信息也许并不像乍一看来那么明显。她让精美的笔触充满观众的视野,以此抓住观众的想象力,并将 其固定在“爱”这一宏大的概念上。这不仅能给观众带来一种亲切感和幸福感,也造成观众一定程度上的焦虑、躁动,感觉丧 失或错过了机会。简而言之,“爱”是一个掺杂了各种情感的字。不管我们是否真正“拥有”它,它总是我们生活的一部分。对 艾敬来说,她要表达的信息非常简单:爱是生活中不可缺少的一部分,是她希望传递给世界的一种甜美的情感。观众有着不同 的爱的体验,面对艾敬这种发自肺腑的感言,他们的反应也不尽相同, 但无论如何,艾敬的绘画都是快乐与祝福的真情流露。
由于艾敬自身的经历,她痴迷于爱,并将爱的概念向外界传播。实际上,艾敬多年来不断地在用另一种形式进行着爱的传 播。她是亚洲最受欢迎的民谣摇滚歌手之一,也是一名才华横溢的演员。她的演唱发自内心,在过去的十几年中一直为世人瞩目。 她的歌讲述她对故乡沈阳的思念、她的爱的经历以及她对周游世界的追忆。在她整个演唱和演艺生涯中,是艺术带给她神奇的 力量,让她能够在动荡的生活中找到平静。如今,通过第一次参加这样的群展,艾敬掀开了生活新篇章— 作为艺术家阐述人 与人的关系和情感。
形式上,艾敬的绘画受到流行艺术和基思 · 哈林及其同胞所推崇的精选街头涂鸦的影响;她在金银色画布上用金属颜料作 画,显示出她对沃霍尔的痴迷;在画布上采用黑白颜色作画,则让人直接想到雷蒙德 · 派迪伯恩或小野洋子的概念广告牌作品。 她的作品几乎与菲里克斯 · 冈萨雷兹 · 托里斯的作品同出一辙。通过重复使用“爱”字,她那爱的网格似乎让我们看到数不清 陷入爱的痛苦而不能自拔的灵魂,正如冈萨雷兹 · 托里斯的作品,与身体、重量以及时间流逝有着密切的关系。两位艺术家的 作品都在探索人类爱的本质,渴望一个没有邪恶与伪善的世界。艾敬一而再、再而三地赞美爱。无论其灵感来源于哪里,艾敬 的作品像爱一样复杂。爱是一个普遍的概念,也正因为如此,她的作品能被所有人接受。
总之,理想化的爱情可能是艾敬在艺术道路上前进的动力, 而当观众与她的作品交流时,是现实中的爱情激发观众的想象 力。一组由四幅金色画板组成的名为《Love Pig》的作品再次拼出“爱”字,其中每个字母占一个画板。一头粉色会飞的猪占 据了左上方的画板,与大写字母“L”共享画布空间,而在组画右下方的画板上,精子状白云飘浮在“E”上面。飞翔的猪与白 云似乎暗示着爱的短暂,也象征着艺术家顽皮的天性和明朗的心境。由于有这头会飞的猪,她的作品散发出迷人的魅力。这可 能暗示着艺术家自身对爱的探求,也让人联想到她为了歌唱和艺术而徘徊于中国、日本和美国之间的人生旅程。对艾敬来说, 爱是一种将我们联系在一起、最值得称颂的纽带,更是她将快乐信息传向世界的渠道。
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