| 文/高天颖
10月16日，“2009杭州·中国第五届艺术财富高峰论坛”在杭州举行，200多位来自海内外企业界、金融界、收藏界和艺术界人士共聚一堂，就艺术财富、艺术产业、艺术品投资市场的现状、发展等议题展开研讨。以下是三位与会专家的观点，他们从各自角度发表了对艺术品市场的看法，带给我们一些启发和思考。
要进一步开放文物艺术品市场
吕济民（国家文物局原局长、故宫博物院原院长）：现阶段艺术品市场的兴起是市场经济发展的必然，如何创造和发展艺术财富，如何进一步拓宽和开放艺术品市场，如何打造高品牌中国特色艺术品市场，已成为社会各界极为关注的问题。
当前北京的艺术品市场有三大块：拍卖市场、古玩城和商店门市，这三块基本上是经注册批准和流通有序的。此外，还有一大块比较混乱，有些属于无照经营，没有固定资金和场所。目前北京谈论较多或分歧较大的有三个问题：一是艺术品的价值、价格和真假，谁能一锤定音？二是艺术品市场混乱，要不要“标准化、规范化”？三是赝品泛滥，艺术品市场要不要打假？近期我在参加一些研讨会和座谈会时都涉及到这些问题。有人问我：“谁能一锤定音？”我说：“当事人能一锤定音。”也有人问我：“艺术品市场要不要打假？”我说：“艺术水准从来就不是以真假划分高低。”还有人问我：“艺术品市场要不要标准化、规范化？”我说：“过早规范不利于发展。”
我认为当前打造高品牌艺术品市场需要做好三方面工作：一是大力组织收集和创作高水准的艺术品，既要丰富多彩，又要突出中国特色；二是广泛开展艺术品收藏、鉴赏、弘扬活动，既要向社会普及，又要重视业内提高；三是扩大投向社会，投向世界，为社会发展服务，充分发挥世界影响力。这三方面的工作都必须依据2002年颁布的《中华人民共和国文物保护法》。原《文物保护法》规定“私人收藏的文物由文化行政管理部门指定的单位收购，其他任何单位或者个人不得经营文物收购业务”。这实际上是禁止文物进入流通领域，禁止开放文物市场。现在增加《民间收藏文物》一章，从法律角度充分肯定了民间收藏文物的重要性，规定了民间收藏文物的合法途径，允许民间收藏文物依法流通，使开放文物艺术品市场有法可依、有章可循。
画廊代理制应尽快规范
吕继刚（香港《镜报》董事、浙江大学客座教授）：最近几年伴随着中国经济实力的提高，中国的艺术市场快速演变成除纽约、伦敦之外的热点市场。在过去的几年里，艺术品市场全球化的趋势愈加明显，已经形成了多元化的艺术市场格局。艺术市场在全球化背景下存在着广泛联动性，中国艺术品市场毋庸置疑地还是要受制于整体经济的大背景。
客观上，较之西方艺术品市场的历史，中国的艺术品市场还处在一个初级阶段，存在一些结构性的问题。1993年以来，随着我国艺术品市场的迅速发展，众多画廊相继成立，各种形式的艺术品展销活动活跃，拍卖公司频频举槌，以前所未有的态势向人们昭示着艺术品市场的繁荣。然而，艺术品市场繁荣中又夹杂着众多的混乱，并且缺少艺术品市场应有的规范。
作为一个健康的艺术市场，画廊是一级市场，拍卖行是二级市场，其次是艺术博览会。而在中国艺术市场上，目前作为二级市场的拍卖公司，无论是从所承担的市场职责，还是从市场定位的角度来看，都在一定程度上扮演了一级市场画廊的角色。许多艺术品直接通过拍卖公司进入到市场消费的环节，在数量、规模以及担当的市场角色上，拍卖公司与作为一级市场的画廊形成了利益冲突。在拍卖行业火爆和热闹的局面下，中国画廊业却举步维艰。而另一些潜在的直销市场，使许多收藏家常常绕开中间渠道，直接与艺术家进行交易。总体上讲，目前中国艺术市场产业链各环节上都存在着不够规范的地方，这些状况需要通过开放、规范的市场环境的建立来逐步改善。
画廊作为艺术家和收藏者之间的重要中介，亟须推行与国际惯例接轨的经纪代理制。中国的画廊代理制说穿了是参照西方而来的。在国外，历史上很多艺术大师都是通过画廊来卖画，而只要有点名气的画家，也都有画廊或经纪人代理。中国目前没有完善的艺术市场体制和完善的经纪人法，就连画廊最基础的代理制度也存在不少缺陷，这在很大程度上影响了与国际的对话、交流。
中国的画廊代理制现在存在很大的盲目性，运行起来没有那么顺利。规范和加强经纪人代理制度和代理行为至关重要。只有从机构的合法性、经营过程的合法性进行规范，并由懂艺术、懂法律、善于经营而且正派的人来负责经营管理，才能使艺术品市场向着健康有序的方向发展。作为一级市场的画廊，在市场淡季，还应该把更多的精力用在办展览上，多搞一些学术性展览交流，培养观众也是画廊的职责。
中国艺术品市场的春天将率先到来
余静波（中国建设银行浙江省分行行长）：自2008年10月以来，全球各大艺术品市场都出现了与金融市场同步的不同程度下跌。这也打破了“艺术品市场与其他投资市场间存在不相关性或绝缘性”的神话。据梅墨指数显示，2009年第一季度全球艺术品市场下跌幅度为33%；英国《金融时报》的研究也表明，当前艺术市场与股票市场的相关性已从原来的0.1上升到了0.48。
站在一个金融从业者的角度思考，我认为这一变化的原因有二：一是艺术市场参与资金的变化。20世纪的艺术市场是由收藏力量所支配的市场，这既决定了艺术市场是由不同趣味与收藏圈所集合而成的，也决定了艺术市场的高门槛、小众性以及封闭性。而进入21世纪以来，尤其是2003年以来，艺术市场从原来的收藏市场逐渐转型为投资性市场，来自金融、房地产、能源及大宗商品领域的“新钱”涌入，艺术市场资金大大增量，资金结构巨大变化。因此金融危机一爆发，“新钱”领域无一幸免，这就直接影响到艺术市场的资金总量，下跌在所难免。二是艺术品本身的特殊性。无论是出于消费目的还是投资目的，艺术品都在“购买排序”中靠后，而在“卖出排序”中靠前，因此在全球金融危机面前，恐慌令人们对于艺术品的态度开始非理性地“脱离基本面的交易”，根本不考虑其价值因素。
从商业银行经营风险的角度来分析，可以得出如下结论：市场风险具有不可预测性，即当代艺术品市场涨跌变化受制于全球经济，难以掌控；投资风险会几何级放大，即“新钱”对艺术品投资盈利目的带来了艺术品市场资金流的极不稳定性，市场一旦波动，就会带来无限放大的叠加效应；信用风险需重新审视，艺术市场各级产业链受到危机影响，暴露出众多为单边市场所掩盖的弊病，“非理性交易”促使人们再次审视专业机构的专业水准。
应庆幸的是，在全球艺术品市场受到冲击时，中国艺术品市场的特殊性，即中国书画与中国古董占70%以上的交易份额，使国内艺术品市场表现出优于国际市场的稳定性。据专家预测，尽管也受到国外市场影响而进入调整，但中国艺术品市场的春天要比国外艺术品市场春天先到来。在春天到来前，我们要做的正是在危机中坚定信心，在挑战中把握机遇。 |
