中国文联副主席、中国美术家协会主席靳尚宜在正在北京中国美术馆举办的“中国当代写实油画研究展览会”上，对画家提出殷切希望。他说：“希望画家精神振作一点。”
靳尚谊评价当下的国内油画艺术创作称：“当代社会十分复杂，人们思想动荡，金钱第一的风气已经侵入了美术界。文化多元化和技术市场化，给中国油画艺术带来了空前的繁荣，同时，也给它的健康发展投下了阴影。艺术家为迎合市场需求的浮躁心态，妨碍了其对艺术的执著和深入探索，忽略了对精神内涵、艺术格调的追求；从某种层面也反映了当前我国油画艺术教育令人堪忧的现状。”
中国油画艺术作品存在的问题，记者在北京一些画廊也看到了。有的油画家举办的个人画展，全部作品实际上就是一个性挑逗系列。有的油画家画出的历史人物，面孔是男性的，胸部是女性的。有的油画家的作品，画面除了一条女人的透明三角裤，其他什么都没有。有的油画家以自己为模特儿，画的全部是各种姿势的女性性暴露。在这些画家中，还有人对观众认为“不堪入目”的作品公开作出辩护，说是为了“少一点虚伪”。而绝大多数油画家并不赞同这种观点。他们认为，之所以出现这种状况，除了品格和精神方面的原因，另一个原因，是画出这类作品的画家，不能正确处理艺术品与市场的关系，认为“这些富有刺激性的作品，既好卖，还可以卖一个好价钱”。
靳尚谊说：“现在，市场与画家确有距离。但是画家绝对不能够通过被市场牵着鼻子走，来达到缩短与市场的距离的目的。油画家一定要有精神，要有品格，要理直气壮地反对媚俗的油画作品。”
谈到如何解决这些问题，他认为，“首先画家要弄清楚什么是写实，当前如何写实。因为油画这个画种，自15世纪出现以后，到19世纪的印象派出现，历经几百年的实践，自然形成了写实的特点：要真实地表现对象。就是印象派画家也是如此。作品用色可以不同，表现形式可以有发展，但是，万变不离其‘真实’两个字。无论是东方的油画，还是西方的油画，都是如此。客观实际尽管如此，但中国油画界对于‘写实’这个概念，认识并不完全统一”。
中国油画学会于2006年4月下旬专门举办了一次全国范围的“中国当代写实油画研讨会”。会后油画家创作出了2800件作品导向正确的作品，并从中评选出228件作品集中在“中国当代写实油画研究展览会”上展出。靳尚宜介绍说，本次展览并不是油画界的成果展示，而是为了引导画家和观众，进行深层次的思考而举办的。希望展览能通过双向互动，促进中国油画艺术发展。