胡一川 (1910-2000)原名胡以撰，1910年生，福建永定人。著名版画家、油画家、美术教育家。1925年从印尼回国入厦门集美学校，从张书旗学画，1929年入杭州国立艺专，师从潘天寿学国画，从法国教授克罗多学素描、油画、从吴大羽学水彩。参加改组后的杭州“一八艺社”。1930年夏，响应鲁迅先生倡导的新兴木刻运动，开始木刻创作。参加左翼“美联”，同年加入共青团后转为共产党。1937年赴延安，任延安鲁艺教员，组织“鲁艺木刻工作团”任团长，参加“延安文艺座谈会”。新中国成立，开始油画创作。与徐悲鸿组建中央美术学院，任党组书记、教授。创建广州美术学院，任院长。曾为“莫斯科世界青年联欢节”美术评委。1984年文化部等在北京举行“胡一川从事革命美术五十五周年纪念会”。在全国十多个城市举行个展。获“版画贡献金奖”，获广东省鲁迅文艺奖。出版《胡一川油画风景选》、《胡一川画集》、《美术学报－－胡一川艺术研究专刊》。

胡一川的艺术，平直无华，质朴挚诚，画如其人，胸怀坦荡。无论版画或油画，又无论人物或风景，其风格是单纯、浑厚、粗犷、很有魄力。他在五十年代创作了《开镣》，在六十年代创作了《前夜》，在七十年代创作了《挖地道》，这些革命历史画，都以质朴的语言刻画了坚定的革命者的形象。《开镣》之所以动情，是画家对题材内容含情深，所以性情真。这种艺术的品质偏重感情的体验与刻划，它有质朴的特点。我虽然常常赞赏绘画的形式美和工艺、技术美感，但是在“质”和“文”之间，我觉得质朴的品质更可贵 ，质朴意味着挚诚，而在艺术上带有本质的意义。以《开镣》中的人物刻划为例，只有画家深入体验人物的思想感情，只有画家“深入角色”（这正是胡一川切身经历过的牢狱生活）以后，才能在规定的情境中涌现出“开镣”获得解放的思想情绪，从而进一步获得刻划人物所需要的技巧。固然说，文质彬彬者上乘，但“文”和“质”并不是平行的，“质”处于领先的地位。

胡一川的油画风景，达到了文质相称，它的特色是构思精练，主题鲜明，构图简洁，笔意酣畅，油画的色彩语言相当丰富。这些特点，在五十年代初已有所体现，现在则更加鲜明。（艾中信：胡一川和他的画）