由青年文化传播机构VICE和计算机世界中著名的英特尔共同发起的“创想计划”，是一个以年轻人的新锐视角，汇聚全球顶尖艺术家，探索创意、科技、文化未来的全球巡展项目。这个周末，它的北京站活动将落户798艺术区，把“原创性”和“创新力”带给北京的观众。在尤伦斯当代艺术中心为期三天的活动包括艺术装置展览、电影放映和专题研讨等。“创想计划”自2010年9月启动以来，以前瞻视野吸引了越来越多优秀艺术家的关注。在这次北京站的活动中，创想计划“工作室”项目新鲜出炉的作品将首度与国内公众见面。
创想家：UVA
作品：Room with a view
来自伦敦的UVA（United Visual Artists），是成立于2003年的顶尖艺术和设计团队，其创作跨越雕塑、建筑、现场表演、移动影像和数码装置等多重领域。
作为连续两年参与“创想计划”北京站的创想家，UVA这次带来了更加重量级的作品。他们搭建了一个巨型雕塑一个玻璃装置里永无止境的魔方游戏。当观众走进魔方结构，会有一束万花筒般的光线和声音从魔方内在的景观投射出来，通过镜面模拟效果，让观众感受“无所不在”。
创想家：Mick Rock、Barney Clay、David Bowie
作品：Life on mars revisited
Mick Rock是当代最有代表性的摄影大师，是上世纪70年代摇滚经典的记录者。Barney Clay是英国优秀的独立电影、电视广告、MV导演。大卫·鲍威（David Bowie）则是上世纪70年代摇滚的象征。
作品是重新演绎经典的《Life on Mars》大卫·鲍威标志性的、风格纯粹、简约又值得回味的一部MV。原始胶片和底片基础上加入视觉效果和突破性的尝试，进行了极有想像力的再创作。作品将在一个封闭的空间，用四面投影墙放映。3D音效和立体的视觉冲击，令观众仿佛置身鲍威面前，聆听传奇的声音。应大卫·鲍威要求，这部作品仅限在画廊和博物馆放映。
创想家：aaajiao（徐文恺）
作品：算法生成的道恩灯塔水母
aaajiao（徐文恺）新媒体艺术家、计算机视觉程序设计师，长居上海。这次参展的作品利用程序模拟道恩灯塔水母的生命特征。道恩灯塔水母是迄今已知的唯一能在性成熟后重返幼年期的多细胞生物。艺术家试图在新的维度中模拟一种可以不死的生物，由此探讨维度的永恒性。
创想家：冯梦波
作品：龙威计划
冯梦波生于1966年，是国内新媒体艺术领域最知名的艺术家之一，擅长用电脑和电玩游戏概念进行新形式的艺术创作。这次的最新作品《龙威计划》，取材自电影《精武门》，艺术家运用多媒体技术重新包装，在出其不意的电玩风格和视听体验中玩味着偶像情怀，赋予经典记忆新的生命。
创想家：B6
作品：Sounds of the City
B6是电子音乐家与新媒体艺术家。1981年出生于上海，1999年开始使用代号B6进行电子音乐与声音艺术创作，2004年毕业于中国美术学院，2008年开始涉及新媒体装置与观念艺术。
视频装置Sounds of the City搜集了来自杭州和上海的自然视听感受。这件作品里最精彩的部分，是捕捉到了自然的色彩。
创想家：dbdbking
作品：太空雷达探测仪
Francis Lam是一位新媒体艺术家和程序师，生于香港，目前工作生活在上海。他在2006年于麻省理工媒体实验室获得他的研究生学位。最近一直致力于创作那些好玩的iPhone/iPad插件。
太空雷达探测仪是一件15cm×15cm×10cm的作品，由木质盒子，用户定制软件、硬件和PC完成。这件作品是一个探测周围环境的跟踪设备，当社交网络上有人发布关于UFO的信息时，它就会实时做出反应。任何关于UFO的社交网络传播信息都会让盒子闪烁两秒钟，所以这个盒子闪烁的频率将告诉我们外星人是否到来。
创想家：姚仲涵
作品：心跳
姚仲涵1981年生于台北，台北艺术大学科技艺术研究所艺术硕士毕业，擅长声音及空间装置艺术。“心跳”是一件用灯光装置模拟心跳反应的作品。一旦参观者从走廊的一端走进去，另一端的灯光便会闪烁起来，随着参观者的进入而靠近，最终交汇在中心点，仿佛人类与机器的心灵感应。
创想家：Jo·o Vasco Paiva
作品：海迹
Jo·o Vasco Paiva是葡萄牙籍艺术家，2006年起住在香港的。
《海迹》包括一个投影在有水汽的黑屋里的投影仪，一些生成烟雾、水汽的机器被安放在黑屋的地板上。投影内容包括水中行船所拍摄的镜头。通过计算，这些画面被成倍增加，成为原始视频的透视叠加。这些画面被投影在不对称的烟雾上，烟和水汽折射画面，最初的立体影像变成二维数据以及三维形态的呈现。
时间：9月16日至18日（音乐演出仅16日）
地点：尤伦斯当代艺术中心（展览、装置、工作坊及座谈、电影放映）、798时态空间（音乐演出）
门票：尤伦斯展览15元、电影及座谈免费、音乐演出需报名领票（因安全问题所有活动会临时限制人数）
官网：creatorsproject.cn（或搜索中文“创想计划”）
电影部分
创想家：Spike Jonze
作品：《Scenes from surburbs》
Spike Jonze是美国知名导演、制片人。1991年他首次执导的短片《录像岁月》被滑板爱好者们奉为经典。1999年执导的处女作《成为约翰马尔科维奇》被奉为CULT经典。2002年的第二部作品《改编剧本》依然技惊四座。Arcade Fire是来自加拿大蒙特利尔的一支独立摇滚乐队。他们曾获得第53届格莱美年度专辑奖及全英音乐奖最佳国际组合及最佳国际专辑。《Scenes from the suburbs》是Spike Jonze与Arcade Fire合作拍摄的30分钟短片，是一个有着战争主题的郊区青年成长的故事。
创想家：彭磊
作品：《乐队》
彭磊是新裤子乐队主唱，也是北京电影学院学习动画专业的毕业生。彭磊曾执导多部获奖影视音乐作品。他2006年的《北海怪兽》、2009年的《熊猫奶糖》均入围多个国际性电影节。《乐队》是一部关于摇滚乐和中国流行文化的电影。通过一个女孩带出北京现在各种风格的地下乐队。身为摇滚乐队主唱，彭磊却想通过影片告诉观众，摇滚乐这种文化跟中国人没有关系。
音乐部分
P.K.14：成立于1997年，音乐风格受新浪潮、后朋克的影响，属于最具有思考深度和本质性的乐队中的一支。
超级市场Supermarket：1997年成立，是中国第一支真正意义上的电子乐队。
张守望：他以出众的音乐才华及多元化的风格成为北京新声力量最杰出的代表。美国古典音乐评论家Alex Ross评价说“张守望以历史悠久的齐柏林飞船乐队的手法，用（他之前小心涂过树脂的）小提琴弓演奏吉他”。
Glasser：他们的作品从女主唱的民谣清嗓转向非常广阔且多层次的演唱方式，在音乐风格上融汇于流行音乐、解构式的音乐节拍以及缥缈的噪声。
Optimo：由两位格拉斯哥电子混搭传奇JD Twitch和JG Wilkes组成。经常将post-punk、disco和实验性的音乐与当代house和techno融合。
Mount Kimbie：来自英国的电子二人组合，在传统的dubstep风格中通过音色、节奏的创新，成为区别于主流的先锋力量。本版文图 本报记者刘颖 J188