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四 二元对立
世间的一切都“有所待”，即便是到美术馆看画，也莫不如此。在西方十大美术馆中，欧洲有八个，如巴黎的罗浮宫和罗马的梵蒂冈博物馆；美国有两个，即纽约的大都会美术博物馆和华盛顿的国立美术馆。我是“有所待”的人，虽然渴望能时常去逛这十大美术馆，但时间、距离和经济的限制，常使我望洋兴叹：花了近二十年时间才逛了九大美术馆，至今仍与圣彼得堡的冬宫美术馆无缘。
能够经常去逛的多是二流美术馆，欧美各地不计其数，几乎每个大城市都有，仅纽约就有四五个。二流美术馆又分三六九等，若说纽约的现代美术馆算上等，那么蒙特利尔美术馆顶多算是二流中的二等。这类美术馆的特征是，藏品通常为一流艺术家的三流作品、二流艺术家的二流作品、三流艺术家的一流作品。例如，蒙特利尔美术馆的镇馆之宝是17世纪大师伦勃朗的一幅肖像画，但这件作品在伦勃朗的绘画中却名不见经传；再如馆藏印象派画家的作品和早期现代主义的作品，多数多是二流中的二流；可是，说到19世纪晚期奥地利的捷克裔画家麦克斯（Gabriel Max），他在西方美术史上默默无名，但在奥地利和捷克却名声较大，而他那幅收藏于蒙特利尔美术馆的《耶稣为小女孩治病》，却堪称写实艺术的杰作，其古典构思和绘制技法，皆炉火纯青。我经常到这幅画前冥想，将自己淹没于这幅画的情绪中。
（蒙特利尔美术馆 麦克斯作品）
只要不固执于一流美术馆而“有所待”，那么尽情享受二流美术馆的恩赐，便可进入“无所待”的境界。蒙特利尔美术馆近在咫尺，我三天两头去转一圈，既看那些百看不厌的藏品，也看那些临时展品。在自己喜欢的画前静静地或坐或立，体验“无所待”的心境，那一刻，会产生灵魂飞升的幻觉，而“有所待”和“无所待”在那幻觉里都消失了，惟余精神的自由自在。
若照西方现代哲学的二元论观点看，“无所待”和“有所待”是个对立的范畴，恰如自然与文明的对立，以及图像与文字的对立。后来的辩证唯物主义试图用对立转化之说，来破解二元论，而20世纪后期的解构主义和后现代主义，则干脆放弃二元对立观，德里达就从根本上否认逻各斯中心主义。
（麦克斯作品）
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