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作为设计专业的基础课程之一的“传统纹样”课程，重点是使学生对中国传统装饰造型特征、构图形式与表现规律等形式美法则有一个基本的了解与认知。了解其实用性与审美性之间的关系，了解纹样与文化的依存关系及所包含的象征意义，从中体会我国古代艺术工匠们超凡的艺术想象力与创造力。利用陕西丰富的文物资源优势，以临摹、考察、搜集素材及利用传统纹样元素进行重构设计练习，有针对性地完成每一环节的教学内容。教学主要分为三个环节展开：
第一环节：以几何形类纹样为重点内容，几何纹样简单而朴素的点和线，能够产生节奏感和条理性，突出了视觉形象的组织方向。如以彩陶上的点与曲线、直线的连缀格式、涡形、水纹等几何纹样造型，以及汉铜镜上的几何纹样等为主要学习内容。由简到繁，由浅入深了解几何纹样的形象语言，以及各式构图法则，对纹样的组织规律有一个基本的概念。
白梅作业点评：以现代轿车的外形和传统纹样有机结合，运用瓦当、汉代画像砖等元素构成。构思新颖，传统与现代、古代车与现代车融为一体，给人以联想。
第二环节：对自然类纹样不同时期的造型特征、构图形式的发展与变化有一个基本的了解，以及不同时期纹样的风格变化与中国书法的字体、结构、风格上的相一致性的对照学习，使学生对学习传统纹样有一个开阔的视野。
在造型方面，重点要学习传统纹样从自然形变化为装饰纹样形的过程中善于用加强与减弱的艺术手法。加强就是强化自然形中需要的某一部分特征，减弱是削弱或放弃妨碍纹样造型某些部分。不受自然形准确比例的限制，强化并提炼、美化自然形的特征，以及将造型与造意结合起来的象征意义的理解。进一步学习构图的组织形式，也称“经营位置”。构图是从相互对立中产生和谐的艺术手段，是变化与统一原理的具体表现。中国传统纹样的构图表现在建筑、服饰、器皿、家具等各种品类中，形式丰富、各具特色。常用的构图组织形式归纳为三种：格律体、平视体、立视体。
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