只用“区区”几万块钱，就可将当代顶尖陶瓷大师的巅峰之作收入囊中——这样的事情仅仅在几年前还十分普遍，如今却已如神话一样可望而不可及。当代陶瓷大师们纷纷大步跨入“百万俱乐部”，甚至有人在短短的几年时间里，身价翻了近10倍。中国的当代陶瓷，究竟是刚刚被人发现的“价值洼地”，还是一触即破的大泡沫？ 
刘建华 《游戏》 28×56×56cm 陶瓷 2002年 成交价 HKD 350,000 香港苏富比 图片提供：香港苏富比 最“值钱”艺术家杰夫•昆斯陶瓷作品 2011年5月10日，纽约苏富比春季当代艺术拍卖会上，最“值钱”的艺术家杰夫.昆斯的标志性雕塑《粉红豹》以1680万美元售出，不过此前拍卖行对其寄予厚望，给出了2000-3000万美元的高估价。这是件陶瓷雕塑，一位裸胸金发女郎怀抱一只可爱的粉红豹玩具。《粉红豹》被认为是杰夫.昆斯“庸俗”系列的代表作，共有三个版本，两件分别陈列于纽约现代艺术博物馆和芝加哥当代艺术博物馆，还有一件于1999年被美国出版业巨头彼得.布兰特以180万美元购得。苏富比当代艺术部门全球知名的部门主管托比厄斯.迈尔称，这件《粉红豹》栩栩如生、色彩艳丽，代表了杰夫.昆斯的最高成就，堪称经典之作，开启了当代艺术的新时代。55岁的杰夫.昆斯，也是中国当代艺术家们的“灵感”源泉和重要的模仿对象。昆斯运用陶瓷可变化性的技艺，加上波普艺术的观念结合，赢得了眼光挑剔的藏家的心。《Ar tNews》杂志曾经剖析过杰夫.昆斯作品大卖的策略，其中提到：“作品质感要好，好得让人情不自禁地抚摸，压抑不住内心想拥有的冲动。”陶瓷本身具备的光滑的材质特质，让作品更好地展现想法，令观者心生溺爱，忍俊不禁，让富商大贾、贵妇名媛们争相拥有。这也许是杰夫.昆斯喜好运用陶瓷作为材料的重要原因之一。 
《克隆时光系列》 26×27×30cm 陶瓷 2005－2007年 成交价RMB 17,250 北京匡时 “当代”下的陶瓷前景 中国当代艺术市场目前呈上升发展走势，中国是继美国和英国之后，排名全球第三的当代艺术大国。从最近的拍卖市场对于当代陶瓷的反应而言，简单的从时间上进行划分的当代陶瓷作品的最高价为2009年举办的景德镇二OO九秋季国际艺术陶瓷拍卖会上产生的，作品为王锡良的《黄山四千仞》粉彩瓷板画，该件作品以三百万起拍，在经过几轮的争夺之后，最终以六百八十万元成交，加上佣金则为七百八十二万。这是目前为止现当代陶瓷在拍卖市场中的最高价格。近来十年，当代陶瓷在媒体、艺术家、收藏家的不断推动下已成为市场的新宠，它是中国几千年传统文化的挖掘和发现，它作为资源匮乏的古瓷的延伸和替代品，起到承上启下、填补空白的作用，相对传统题材、文化内涵深厚且工艺独特的创新作品最容易被收藏者接受。如今，艺术收藏市场成为第三大朝阳投资产业，已经形成世界性的共识。作为当代高端陶瓷艺术的收藏，未来有相当的资金介入来推动这方兴未艾的市场。 刘建华是目前中国当代艺术家中，第一个把陶瓷材料和装置结合，进行试验创作的艺术家，扩展了陶瓷艺术领域以及人们对陶瓷艺术创作的理解。他一直致力于通过作品对现实中国文化做出阐释，他在长期艺术创作中得到了当代艺术界的热切关注，曾在国内外多次举办个展，并受邀参加世界范围内的多项大型展事。2012年香港苏富比春拍中，刘建华的陶瓷作品《游戏》拍出了三十五万，此举证明了当代陶瓷开始受到市场的热切关注。2008，中国嘉德的春季大拍中就有现当代陶瓷艺术专场，这是少见的专场拍卖，足以说明了当代陶瓷在市场的分额上升、尤其是近几年和陶瓷相关的大师评选的激烈和此起彼伏。 从整个艺术市场层面来看，以陶瓷为材料的当代艺术作品在整个艺术市场只是冰山一角，受整体市场状况的影响；另一方面当代陶瓷在艺术市场中也没有呈现出其应有的面貌，这导致当代陶瓷概念在许多场合的含糊不清，当代成了一个时间概念。作为风格或类型概念的当代陶瓷在艺术市场层面的状况并不理想，因为被关注的度和层面就不够，谈不上市场，而市场更多关注的是商业性多于艺术性，本就不是主流样式的作为风格或类型概念的当代陶瓷创作由于专注于作品的创新或更多精神层面的思考，无暇顾及市场层面，极少一部分当代陶瓷的创作由于艺术性与市场双方面结合良好，个体艺术市场状况上升。从另一角度看，当艺术市场状况并不良好的时候对于艺术家不是完全有坏处，对于发展时间不长的当代陶瓷创作可以增进这一材料进一步的探索，但是当代陶瓷还需要更多的关注才能实现更大的价值。 当代风格的陶瓷艺术市场还未在真正意义上形成，更多的画家、雕塑家、设计家、当代艺术家开始发现陶瓷材料的魅力，开始投身到这一创作领域，丰富了陶瓷艺术的内容，扩大了陶瓷艺术市场的多样性，陶瓷材质已经引起了市场的注意，所以这块“价值洼地”的王朝才刚刚开始。 |
