梁雄德是从故乡祁连山村走出来的书画家，他的作品直接和间接都源于祁连山精气的滋养。记得那灭绝文化、无知为荣的十年动乱时代，他正从小学升人中学，一方面是他如饥似渴的求知欲望，另方面则是时代造成的文化荒漠和艺术的干涸。然而，他却象一棵顽强的幼苗，在那样的环境土壤中破土而出，硬是在学校不设美术课.没有美术老师可求教的情况下，以沫自濡，陶醉在美术自学中，画山画水画草木，画人画兽画禽鸟，显现了他的艺术潜能。在“十个工分八分钱”的贫困中，他负笈到乌鲁木齐求师。终于“苦心人，天不负”，在春潮滚滚的上世纪八十年代，他考进了中央工艺美术学院（现清华大学美术学院），得到了当代著名美术大师吴冠中、张仃先生钟爱、教诲和特别指导。
观梁雄德的画，你会感到他承受了太多的人生风雨，走过了艰辛曲折的艺术历程，从而洗净了人世的浮华而进入了深刻和成熟。也许是受祁连山在亿万年间历经苍桑、几度沉浮，最终屹立于东方雄伟华夏的启迪，深化了他对祁连山和广袤的西部山川的精神感悟和思考；也许是随着时空的变换、历史的观照和时代浸润，以及当代艺术多元发展的影响，使他的视野开阔观念前卫，因而在他的创作中，绝少那“小桥流水”的柔情和花鸟虫鱼的逸趣，抒发在他毫端的多是壁陡千仞、稀世独立的峭崖；亘古荒原、历经万劫的废墟；老枝横撑，不畏炎凉的古树；郁郁苍苍、蕴涵生机的林莽和扑朔迷离、神秘莫测的寺窟。这一切，正是画家师法自然、转益多师天然形成的艺术品格，从而使他作品中构造的绘画语言与画家心理空间契合，形而上的抽象构成与意象表达得到了共生和统一，“思与境偕”“意与象和”，“形神兼备”。这是一种借鉴中外古今、植根传统、师法造化、着眼时代的笔墨创新之路。
——2003《梁雄德书画艺术展》前言
姚良柱文