长江这条伟大的河流，孕育了灿烂的文明，它不仅是地理上的大动脉，更是中华民族的文化纽带。“长江艺术计划”是由即刻ArtOnce发起，以艺术为载体，深入挖掘长江流域从时间、空间、人文等多维度展示的艺术计划。通过艺术的表现形式，努力呈现出一个多元而立体的长江三峡文明画卷，也为艺术家们提供一个挖掘灵感的驻地空间。

长江艺术计划首展已于2024年6月17日落位于黄金邮轮旗下高端新船“奇迹号”，本次长江艺术计划的策展主题名为：寻觅 ·奇迹，呈现了摄影、油画、版画、蜀绣等丰富的艺术形式，共计8位艺术家与53件艺术作品，并于奇迹号客房与公区内部填充了以三峡为创作灵感的艺术软装。

展览内容介绍：

极地摄影艺术家罗晓韵与其父、国家一级摄影师罗大万，带来《晓星球·大重庆》系列摄影作品，此系列不仅是父女之间的艺术合作，也更深层次的代表了精神的继承与传递。他们用不同的视角表现世界与重庆之间的关系。此系列主要被划分为两大板块，罗大万的《大重庆》系列作品跨越了四十多年的时间，以重庆的历史变迁为主线，留存乡愁于现代都市里。罗晓韵的《晓星球》系列作品描述了她走遍全球后，不断认识和理解这个世界的过程。用镜头捕捉和观察，创造自己与世界的联结。见证人与自然和谐共生，分享那些关于“人与环境，爱与生命”的故事。

罗大万作品《峡江破晓》,50x33cm/35x23cm,艺术纸/油画布，1992

罗大万作品《长江边的水果交易》,50x33cm/35x23cm,艺术纸/油画布，2007

罗晓韵作品《帕米尔高原》,61x44cm,艺术纸

罗晓韵作品《来古冰川之梦》,61x44cm,艺术纸

非遗艺术家，蜀绣代表性传承人刁娟，结合亲身游览三峡的经历与感悟，创作了蜀绣作品《三峡里》与《见石鱼》。《三峡里》运用蜀绣艺术的细密针法与桑蚕丝的自然光泽，再现了三峡山水的险峻壮丽之色，《见石鱼》以旅途景点之一的白鹤梁水下博物馆藏品为灵感，展现了“江水退，石鱼见，即丰年”的三峡人文。作为巴蜀非遗文化的蜀绣，也将在它的发源之地展开新的传承。

《三峡里》,130x25cm,雪纺桑蚕丝,2024

《见石鱼》,45x45cm,雪纺桑蚕丝,2024

建筑艺术家韩晓光结合眼中的长江美景，创作了油画作品《月明秋水寒》与《回清倒影》，描绘了夜晚的江面与黄昏时的邮轮口岸。

韩晓光作品《月明秋水寒》,40x40cm/50x50cm,纸本版画/布面版画，2024

韩晓光作品《回清倒影》,60x30cm,纸本版画/布面版画，2024

摄影艺术家黎光波一路收集了长江三峡的植物草本，与中医药文化相结合，围绕三峡风光景观进行具有中国山水画审美的写意创作。

黎光波作品物像摄影《新本草论·沿江生长》,一组/4幅,60x31cm,手工宣纸.草木灰.三峡沿线植物.长江水，2024

数字艺术家团队P.D.Studio共计带来6组版画作品，表达对三峡沿岸美景的欣赏与新奇的邮轮体验，运用数字绘画、3D建模、动画设计和虚拟现实等技术，融合创作灵感和独到见解，不断突破创作的边界。

《孟菲斯的船》,一组/2幅,40x40cm/60x60cm,纸本版画/布面版画，2024

《5点20分升起》,一组/2幅,40x50cm/50x60cm,纸本版画/布面版画，2024

《凤寻》,一组/4幅,40x40cm/60x60cm,纸本版画/布面版画，2024

青年艺术家尹泽南与王唯安，也通过邮轮之旅完成了对长江三峡的艺术创作。“风平浪静”是尹泽南旅程过后的巧妙回味，6幅油画作品体现了不同色彩下平静的江水。王唯安也深受江水流动的感染，这种来自三峡的自然生命力给了他创作《流水》的灵感，给予观者一种动态的感受。

尹泽南作品《凪》,一组/6幅,40x40cm,纸本版画/布面版画，2024

王唯安作品《流水》,60x25cm,纸本版画/布面版画，2024

发起机构即刻ArtOnce是由一帮可爱又活力满满的创造者组成，是一个致力于探索多元化内容的创意热店，专注于策展与内容开发，为青年艺术家及其创作提供全方位发展的平台。

“长江艺术计划”是一项具有深远意义的文化艺术项目。即刻ArtOnce与奇迹号也将共同延续“长江艺术计划”的成长与发展，打造漂流于长江之上的艺术之风，不断补充并激励不同领域的艺术创作者参与驻地共创，让艺术成为沟通的桥梁，连接起全世界不同地域的人们，共同领略长江文明与三峡奇迹。（图片提供：即刻ArtOnce）