21世纪以来，抽象画领域的画家、创作、拍卖和展览活动数量可观，领军标杆人物赵无极、朱德群等抽象画大师的作品，在海外拍卖市场屡屡拍出高价。前者的《构图第八号》在香港佳士得拍卖行某次秋拍中拍出了2624 . 56万元人民币;后者的《红雨村，白云舍》拍出了2588万元人民币。而他们的代表性作品的市场价格也呈现出大幅攀升行情。

至于世界大师级经典之作，也在金融低谷中拍卖出咋舌之价。佳士得和苏富比在纽约展开的拍卖会上，俄国艺术家马列维奇的作品《绝对主义的创作》以6000万美元成交。不难看出，抽象画在世界经济和金融的风雨飘摇中，依然保持着无限的生命力和收藏价值。众所周知，美国抽象表现主义杰出画家杰克逊·波洛克的滴洒画名作《1948年第五号作品》 ，在2006年以1 . 4亿美元的价格，成为有史以来售出的最为昂贵的绘画作品。马克·罗斯科的抽象画巨作《白色中心》于2007年也以7280万美元在纽约名作拍卖会上成功拍卖。此外，若以欧美抵牾而论，美国显然是艺术政治和艺术市场的执牛耳者。据Artprice统计，截至2012年10月的前12个月中，有5位艺术家跻身抽象画十佳拍卖纪录排行榜。其中， 4位美国抽象主义和抽象表现主义艺术家凭借20世纪下半叶创作的作品一举囊括了7个席位，他们是克莱福特·斯蒂尔(3个席位) 、马克·罗斯科(2个席位)、杰克逊·波洛克和巴内特·纽曼。再看2013年的抽象画最佳拍卖纪录，均在西方国家产生，其中80 %的拍卖交易在纽约达成，另外20 %在伦敦达成。

抽象画通过不断发展演变的影响力，证明了其无限的抽象力和生命力。而这一点，就发展速度的迅猛和规模的扩大，以及市场和受众的接受程度来说，在中国则表现得更加明显。当然，就目前国内艺术品市场所占份额以及普通受众的流行范围而言，抽象画艺术依然不是主流，它还远未达到与一般绘画并驾齐驱的地步。但是，它的地位独特而不可替代，升值空间较大，后发势头十分强劲。特别是全球化潮流对于抽象画市场和审美价值观提升的巨大推动力，委实不可低估。这一点，只要稍微关注一下各类建筑和家居的抽象时尚“装修”文化潮流，便可揣测透彻。

言及当前国内市场，无论是概念画范畴还是实体画范畴，抽象画都要感谢装饰画，而装饰画也要感谢抽象画。对于绝大多数中国大众来说，抽象画的观赏者、接受者，往往同时就是装饰画的使用者、消费者。家居装饰，开拓了抽象画或装饰画的消费前景和巨大的市场资源。虽然抽象画不等同于装饰画，反之亦然，然而对于广大消费群体或接受群体来说，它们就是一回事。所以抽象画和装饰画，都应该感谢家居装饰。不过，家居装饰的极大需求，既开拓了艺术商品市场和消费群体，也限制了抽象艺术的高端提升。抽象画的创新和发展，不能仅仅依靠装饰画或设计师来实现。从中，也可以管窥到消费和生产、市场和商品、艺术和商业、物质消费和文化消费、精英艺术和大众艺术等多种矛盾对立面之间的某种复杂而又简单的关系或规律。

抽象画由于深奥的抽象和意象，常常被人们奉为最严肃、最高级的艺术，敬而远之。但是，也恰恰因此，又被人们认为儿童涂鸦也能够与之媲美，这似乎就被视为不严肃的艺术了。更有甚者，把抽象画的画家和作品的主意，转移到了动物身上。我们早就听说过“狗画家”“猴画家”“羊画家”或“象画家”能够创作抽象画的故事，人们半开玩笑地让动物作画的事情时有发生。其中的“羊画家”小羊艾维里卡被誉为“羊中毕加索”“绵羊艺术家” ，它是南非开普敦市艺术家安·加德家中饲养的羊，它喜欢用一把画刷，在帆布上画下各种五彩缤纷的抽象画;还有美国芝加哥市谢德水族馆中的两只海狮也被奉为抽象画大师，水族馆把“作品”积累到一定数量，居然以每幅75到100美元的价格出售这些“海狮画家”的抽象画。这样的现象，促使我们思考：抽象画，确实有着匪夷所思甚或完全不可知的一面;不得不承认，抽象，到了一定程度，在一定情况下，可以变成无法理解、无法抽象的作品，抑或无限抽象的作品，但也可以成为胡乱抽象的、所谓“画无达诂”的对象，并且仍然具有某些合理性。

抽象画，无论对于专家学者，还是创作者本人，都会留下可以发挥感受和发散意义解释的余地，也会造成部分或完全不可理喻的结果。即使某些专家学者经过观赏研究，得出了权威的结论，作为研究对象的作品还是留有重新解释的空间。何况，还有些抽象画作品，是不大能够采用通常的、传统的研究方法和观赏心理来对待和解释的。而对于普通公众，总是需要满足其好奇心和求知欲的，尤其是作为收藏者、购买者、消费者和观赏者的无数大众个体来说，他们自然会有这个需求和愿望。为了比较、挑选和确定具有投资价值或观赏价值的抽象画，当然需要拥有一些相关的知识储备和鉴赏经验，包括掌握抽象画的价值评判标准、熟悉抽象画发展的历史、了解当今抽象画艺术现象演变的走向特点等。