幻想浪漫的世界
提到幻想浪漫的艺术，其实，回想中国艺术史，不管时代命运如何艰难跌宕，中国古人似乎从来都不缺少创造幻想浪漫艺术的艺术细胞。《逍遥游》、《山海经》、《封神榜》、《西游记》、《聊斋志异》等中国古代的文学著作；楚汉墓室壁画、敦煌莫高窟宗教壁画等中国古代艺术，都闪烁着中华民族悠远而灿烂的幻想浪漫精神的光彩。幻想浪漫，能够展示出人类无限丰富的想像力，满足人类追求自由、渴望自由的天性，其中包含的游戏性更是与人类本性中的反规范、反秩序冲动是一致的。
在独生一代艺术中，幻想浪漫的思潮，从上世纪末，兴起并形成一股强势。在熊宇、韦嘉、陈可、徐毛毛、方亦秀、严一能、牟林童、郑路等艺术家的作品中皆可看到。这些艺术家的作品，其主题大多围绕着青春、记忆、成长、生命、爱欲、宗教、信仰等展开。他们将童年的记忆、生命的感受、脆弱的受伤、自我的分裂、信仰的缺失、虚无的痛苦……，看作一种美丽的诗意，痴迷于梦境般的想象游走，变异的美丽，古怪的精灵，自我心灵的独白，伴着淡淡的快乐忧伤，漂荡于童话般的幻想浪漫世界中。
在徐毛毛的作品《泡泡糖》、《一个人的篝火晚会》中，一个个可爱怪异的精灵——艺术家创造的寓意形象，稚拙、纯真的表现手法，亮丽、明快的色彩，伴着心情、思绪、回忆、感受，构成一个充满着童话浪漫色彩的世界。徐毛毛曾说：“我的作品还是介于卡通与现实之间。因为它能表达我内心想要的东西，它就在我的潜意识里存在着，提笔就画。我尽量想表达美好的事物，但是人生活在现代社会中，压力大，不轻松，从我的画中能体会出这种淡淡的忧愁和感伤。”牟林童的作品《ORTHIA》、《他永远比画更忧伤》，表现了在天国般的宁静乐园中，停留着一个个无重量感的、飘逸如梦境般的人物，他们或祈祷，或沉思，或感伤……。画面充满着强烈的诗意、宗教、梦幻的气息。牟林童说：“我追寻的是一条诗意优雅的绘画之路，通过宗教式的寓言关怀，阐述一种对命运的思索和对人类美好希望的启迪。…… 不能到达的忧伤弥漫在画面的空气中，大自然的远山、树木、花草，这些被认为低于人类的上帝创造之物，都以它们自己严肃的态度生存和完善。一种本真的生命之美，宗教性的寓言关怀和现实中命运的想象，……一切充满诗意一切顺其自然。”方亦秀的作品，一些古怪的形象，仿佛一些生命的有机体，飘荡在心灵梦幻的王国之中。方亦秀：“每个人的感情世界里都有一片属于自己的天空，沉迷在自己的理想生活中，也会沉迷在别人美丽的谎言中。透过挣扎中的肉体与欲望看出去的却是一片幽蓝的幻想……。”雕塑家郑路的作品，采用中国传统书法之一篆体，结合诗歌、文学之意韵，探讨着灵魂与肉体、自我与本我，传达着苏轼《水龙吟》的诗情画意，寄托着幻想浪漫、缠绵悱恻的的情感爱恋。
富有幻想浪漫的这种艺术思潮，在整个20世纪，伴随着中国政治、意识形态的强势，几近消失。而它在本世纪末的出现与兴起，究其原因，可能主要是：首先，在20世纪末21世纪初的当下，具有幻想浪漫甚至魔幻色彩的文学和电影（如西方文学电影《魔戒》、《指环王》、《哈利?波特》，中国的《诛仙》、《小兵传奇》、《坏蛋是怎么炼成的》等），以及一些网络游戏，相继在这段时间走红；其次，独生一代，时时沉浸在一种虚拟、非现实的网络世界中，使他们具有一种逃避现实获得狂欢的能力和进入非现实生活的权力；再次，他们的成长中，伴随着大量的卡通、漫画、电影等，这给予他们幻想浪漫的思维、空间与视觉感受；最后，幻想浪漫的天性，似乎也是人类及其逃避现实的本性。在面对现代生活巨大压力与忙碌下，他们学会了暂时的逃离与逃避。
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