“歌德沙龙”论坛
开幕论坛/网络直播：批评消失了吗？
时间/地点：
尤伦斯艺术中心咖啡厅 14:00 – 16:00
副刊是批评的平台，而国内的报刊中，有自己理论和方法，能成气候的批评法善可陈。中国的批评消失了吗？最常领略的批评不是判决书，就是唱赞歌做广告；不是技术参数报告，就是滥情的札记，要么是学术圈的自产自销。19世纪曾是批评的盛世，批评获得和作品一样的地位，和作品一样开放。而好作品的匮乏和批评的匮乏常常是并行的。本次歌德圆桌会饮特邀各界批评家/艺术家，既超越门户的隔膜，又贡献自己门类的特异资源，探讨所有与批评有关的东西，以下只是参考问题：1. 作者、作品、读者关系，2. 娱乐是反批评吗？3. 批评的危机，4. 最后探讨新批评的可能性和及其原则…… 讨论会通过网络同期播出，同时会在结尾安排若干互动问题。将长期举办的“歌德沙龙”系列将与中国的出版社合作正式出版《歌德沙龙》书籍。
德国电子乐系列
著名DJ张有待与德国电子乐艺术家对谈
时间/地点：
尤伦斯艺术中心干杯餐厅 14：00-16：00
作为世界电子乐的中心，德国是电子乐的重要发源地，是早期电子乐先驱的故乡，也是当代电子乐的重要输出国。歌德学院（中国）今年特意策了划为期一年的电子乐推广活动——德国电子乐系列。将展现德国非传统、非古典、非刻板的一面。
作为德国在华从事文化交流活动的文化机构，歌德学院（中国）希望专业地把德国电子乐文化介绍给中国。根据厂牌、地域、作品等，系统地为北京来带一次电子乐的震撼。充满德国气息的现场演出，对谈座谈，创意书籍出版，等等……
歌德之夜将特别连续奉献三场顶级德国电子艺术家Manuel Göttsching、Byetone、Heiko M/S/O的中国首演，并且在当日下午进行系列对谈活动。中国著名DJ张有待将依旧作为主持人与德国艺术家和中国观众一起探讨电子乐的话题。
戏剧
临时戏剧
时间/地点：
户外 14：00-21：00
主旨在于邀请观众与现场的互动，表演者（30－50人）散落在展览现场的任意角落，表演从下午就开始，不同的地区设置完全不同的表演，其中涉及身体雕塑、临时戏剧和偶发剧场。
装置
李鼐含 Brandenburg Gate
[充气装置]
时间/地点：
时态空间外广场 14:00 – 02:00
Brandenburg Gate（勃兰登堡门）是德国的象征。充气元素，里面放一些不同颜色的荧光液体，充氮气，这样可以飘起来，但是充气原件的款式可能要有几种不同的，最后组成一个介于抽象和具象之间的Brandenburg Gate。悬浮的德国大门在798空间室外逐渐的被建构，展览当天观众将鉴证一个伟大建筑的生长过程，最后建筑消失在人群中，与之对应的是空间、建筑、人构成的关系。
啊角 柏林墙声音采集计划
[声音与激光装置]
时间/地点：
798主街道 14:00 – 02:00
百米激光束象是柏林墙的重现，人们可以用小镜子反射激光束，在柏林墙附近的田野采样被还原在激光束附近，可能是情绪复杂的音境装置。通过两个不同空间抽象的置换，讨论沟通与交流的微妙关系，可能的和不可能的。
交互部分：镜子背面贴有rfid（无线射频）标签，在一定的区域内，我们能够获取到持有贴有rfid标签的镜子的观众数量，通过数量的变化，控制田野采样的播放以及播放的内容。
郑云瀚 光的深处
[现场装置]
时间/地点：
798主街道 14:00 – 02:00
大型风机和探照灯构成的物理性空间，如同走马观花，但是因为强光的投射，和来自作品的大风，观众将体验来自作品的不可接近，但是又不得离开的双重感受。作品强调与观众的互动、体验，强调诗意观念与强烈身体感受之间的差异性。
克里斯托夫·希尔德布朗德 标志屋
Christoph Hildebrand Icon House
[灯光装置]
时间/地点：
尤伦斯艺术中心入口 14:00 – 02:00
克里斯托夫·希尔德布朗德1959年出生于德国。1977年至1988年在弗赖堡，维也纳和柏林的大学学习数学，物理，建筑。1991至1993年在墨尔本和在悉尼新南威尔士大学新媒体艺术学院做访问艺术家。他在德国柏林和埃森居住和工作。
在过去的20年中，希尔德布朗德通过实物和工公装置来建立新的通信结构，数字化的世界和全球化时代的身份。从水泥包裹的塑料饭盒到电子显示和霓虹灯管，作品利用各种工业产品为材料 。每个作品的大小不同，从小型复数性雕塑到可以填满建筑物的灯光雕塑。从2000年开始，作品以复杂的数码动画灯光雕塑为主。作品大多是暂时或固定展示在公共空间。
奥拉夫·班德 与 卡斯顿·尼克莱 白色灯光线
Olaf Bender与Carsten Nicolai White Light Line
[声音+灯光联动装置]
时间/地点：
时态空间门前长廊 14:00 – 02:00
人类的认知基本都是通过视觉与声音环境实现的。虽然各种信号对我们的官有不同影响，但他们都是基于一种特性的体现：能量以波状传播。光波的速度有300000公里/秒，声波343米/秒。White Line Light是艺术家Olaf Benders与Carsten Nicolai的装置作品。作品将本来特征不同的光与声合并在一起，将视觉感受与听觉感受融合一体。几段尼龙灯管组成16米长的装置。光的节奏、强度与声音同步。美学上的极简风格与纯人造的电子声音完美呼应。让眼睛能够听，让耳朵能够看。如此视觉与听觉的交汇，是为了让人对环境产生不同的感受。这个装置清晰地反映了Raster-Noton的哲学。Raster-Noton即是探索与感知新体验的平台，又是创造视觉特征的平台。
视觉
奥拉夫·班德 印刷工之死
Olaf Bender Death of a Typographer
[音乐+视觉演出]
时间/地点：
时态空间 23:30 – 00:30
Olaf Bender制作数码音乐。他用正弦音组合成声音网，用数码节奏与数码特效的组合作为形成旋律的基础，用时长界定他们间的关系——一个曲子就制作出来了——那是一个纯人造的、毫无自然元素的世界。数码音乐通常很难在观众前表演，因此Olaf Bender用运动光做出视觉效果。抽象的图案能够辅助表达抽象的音乐——节奏被转换为图像。Olaf Bender通过计算机实时现场控制图像。节奏+音效+图像+影像，使Olaf Bender的舞台表演独树一帜。《Death of a Typographer》是Olaf Bender今年的最新作品专辑。此次演出更是Olaf Bender、也是厂牌Raster-Noton的中国首演！
Sasha Waltz 舞蹈电影集锦
[投影放映]
时间/地点：
尤伦斯艺术中心干杯餐厅玻璃 14：00 - 02：00
时态空间外广场 14：00 - 02：00
德国现代舞编舞家萨莎 · 瓦尔茨Sasha Waltz被誉为“继90年代的碧娜 · 鲍许（Pina Bausch）后，进入21世纪最受注目的现代舞蹈家”。她的系列作品追问人们习以为常的媒体传播的身体形象的有效性，穿越滚滚的图像洪流获取最后一点感性、脆弱、易伤的人性。其舞团在国际现代舞界获得巨大成功，是德国当代艺术文化的骄傲。