|
朝戈：其实这个同学提的问题我一晚上都在讲，我们一个艺术家，一个活生生的人，你面临的这个世界的变化，你怎么能够用绘画这个形式建立这样一种现实关系，包括你要影响现实。我们不是被动地表达现实，我们要影响现实。这里很强烈的，我们这个主体，我一直是对人性有比较高的渴望的人，我一直觉得人是很高贵的事物，但是我的理想主义到现实的时候会发生激烈的冲突，我能看到人的不足，他的弱点，也包括我们社会在变化里往往暴露出很多困难和问题，这个时候恰恰是优秀艺术家的战场，大家要在这里头捕捉到这种情感，《敏感者》在当时是没有的，画坛上没有这样的画，也不熟悉，但是你要有一种能力，抓住一种正在发生的情感。
我们不能总是跟着别人后面，比如说现在画坛上都有这样的情感了，然后我跟着他后面也画相似的情感，那么你就落后了，你一定要在情感上是前卫的，什么是前卫？正在发生的情感。你捕捉这种情感。如果你的艺术形式不够敏感，你要使它敏感起来。你看我进入表现主义的时期，恰恰是这个时期，这个时期如果中国社会没有提出那些问题，也可能我就是一个古典主义的画家，非常有这种可能。但是这个社会尖锐变化的时候，我必须有一种更强的艺术形式。所以艺术一个重要的因素就是社会，就是现实，你一定跟现实发生关系，另外不同的人跟这个现实发生的关系是不同的，会产生不同的艺术家，不同的艺术的结果，包括不同的艺术风格，这是我今天讲过的核心。我们一个青年艺术家，当我面对现实的时候，我们的艺术是怎么形成的呢？不是你怎么理想地捏造一个艺术，你一直是跟现实发生关系的，这个现实一个是社会，你周围的世界，还有是你的内心世界，他们的关系有时候是相通的，有时候是对立的，有时候是矛盾的，有时候是痛苦的，有时候有作用力有时候反作用力，恰恰把这些过程反映出来以后，他就告诉你一个人性的伟大的过程，一个经历。
最后，一个艺术在这个过程里，你告诉未来的人，这个时代，这个人，或者他的社会给艺术凝结的结果是这样的，如果换一个时代，是另外一个样子。这样一个艺术家的价值，你可以跟很遥远时代的人沟通，你把这个艺术形成以后，等于你给未来的馈赠。比如说希腊时代，那个情感我们现在永远做不到的，那是单纯，就是给我们未来的馈赠，他那个时候经历过那么纯粹的情感，没有杂质的，非常安详的情感，这就是我们艺术家的作品。
提问：我非常欣赏您早期的作品，我看到很多现代的油画里缺少这种东西，我认为您以后可以做得更棒。（笑）至于您画的那些肖像，相对脱离现实的那些东西，我觉得给我的感受有点弱一些，我看到其他的画家也在画类似的东西，表达一些相似的情感，您回答那些同学的问题都在说，人面对现实面对自己内心的协调关系，我非常希望从您这里得到一个肯定的答案，就是我们生活在这样一个非常纷乱的时代，但是理想主义这个东西是一定要坚持的，但是同时我们需要把内心张开，去敏感地感受现实，而不是仅仅关注非常物质化的现实，而是从始至终的，虽然说在形式上是有变化的，但是现实给你一些东西，你反馈上是有变化的，但是作为您一个艺术家，从始至终的理想主义的东西是没变的，虽然我没有古希腊的情感，但是我一辈子都在追求那种东西，都在追求蒙古人的、马头琴的那种东西。
朝戈：这不是问题，我会听从你的建议。（笑）
提问：我想知道，到底怎么处理我去张开心面对现实？
朝戈：我跟你说一些体会，你的日常生活是这样。我们日常的人是想办法快乐，把一些负担扬弃了，什么都不想，很舒服就行了。但是我们一个有思想的人，有价值判断的人，情况就不一样了。另外，你要有自我的感觉，就是你是做什么的。比如有些人是很单纯的，我就是做一件事情对别人有帮助，或者我会挣钱，我觉得可以了。但是我们知识分子，或者艺术家实际上是非常复杂的对待这个世界的人，多了一些东西，他的情感是很多的。人的情感多了以后，在我们这个时代就不太舒服，我们这个时代刺激很强，你有时候没有办法很安静地睡觉，一会儿很不安了，一会儿很愤怒了，一会儿驾驭情感很困难。但是绘画往往给你一个很好的帮助，它使你的情感拥有一个出口。比如说歌德写《少年维特的烦恼》，他是没有办法解脱了，他写了一部小说，然后解脱了，这个小说给了一个他的感情的外移。我们的艺术的创作跟艺术家的关系是有这样的关系在里面，为什么艺术没法解脱，他创作就解脱了，这是我们一个类型的人，他必须依靠于把自己的情感注入一个艺术形式的时候，他自己获得了解脱，也包括他具有了某种意义。
提问：您谈到了八十年代和九十年代，您对社会总体价值的判断。然后二十世纪、二十一世纪，您谈到了自身绘画感情的理解。我想知道，您对当下社会价值的判断是什么，社会的感受是怎样的？
|
