“写生与当代”首届学院中国画学术邀请展央美美术馆举办

2009年6月6日上午，由中央美术学院中国画学院、中国美术学院中国画系主办，《中国画苑》编辑部承办的“‘写生与当代’首届学院中国画学术邀请展——2009·人物”在中央美术学院美术馆拉开帷幕。

开幕式上，本次展览策展人、中央美术学院教授殷双喜;中央美术学院副院长谭平;中央美术学院中国画学院院长唐勇力;中国美术学院中国画系主任刘国辉;《中国画苑》编辑部负责人韩峰等艺术界嘉宾百余人齐聚一堂，齐祝展览的圆满举行。

此次展览以“写生与当代”关系为线索，旨在探讨“写生”教学对中国画改良产生的影响以及其在当下引发的中国画教学与创作的问题。本次展览的策展人由著名评论家殷双喜先生担任，所展作品按创作主体来叙述，汇总了蒋兆和、卢沉、姚有多、周思聪、杨之光、方增先、刘国辉、朱振庚、刘大为、冯远、何家英、唐勇力、田黎明、史国良、刘进安、王赞等现当代一批最重要的人物画家，可以说是对建国以后人物画写生作品的第一次重量级集体呈现。这也决定了本次展览的学术性和高端性必将对建国以后中国画人物画的发展做一个很好的总结与反思，同时也必将推动将来中国画人物教学与创作。

“写生”是上世纪初在康有为、陈独秀掀起“美术革命”后，以徐悲鸿、蒋兆和等改良派引入西方美术教学改良中国画的一个具体手段，如今，中国画的改良已近百年，“写生”在中国画教学中的影响及其地位已无可否认，同时“写生”在当代中国画教学与创作的问题也日益显现出来。中国画目前面临着怎样承继上千年的传统，同时不失时代色彩，从而具备一个中国文化身份去与当代世界多元的文明成果区分的课题，这是当代最重要和亟需面对的一个文化问题，因此，此次展览便尤为重要。反思历史、总结历史是重建当代文化的第一步。

为此，主办方和承办方在6月6日下午举行了与本此展览主题相关的研讨会。研讨会以“写生与当代”为题，除参展艺术家外还邀请了著名批评家郎绍君、邵大箴、薛永年、贾方舟共同出席此次会议，与会嘉宾就写生的传统继承与创新;写生与素描的关系;写生与创作;写生与临摹;写生的重要性等议题纷纷发言，进行了深入的讨论。

据悉，此次学术邀请展旨在打造一个全新的当代学院中国画教学与创作交流平台，今后，在这一平台之下还将不断推出全国各大美术院校、美术系中国画教学和创作的学术交流活动。