展览现场

2017年8月25日，“笔砚写成七尺躯——明清人物画的情与境”在北京画院美术馆正式面向公众开放，此次展览由北京画院联合故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、天津博物馆共同主办，将国内四家重要博物馆收藏的明清时期的人物画精品62件套汇聚一堂，为观众了解、欣赏明清时期人物画的发展流变提供了一次绝佳的机会。

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作为北京画院推出的“中国古代书画研究系列展览”之一，此次展览也是继2015年“唯有家山不厌看——明清文人实景山水展”、2016年“我来添尔一峰青——傅山书画精品展”之后，北京画院再一次与国内文博机构联合举办古代书画展览。

性耽贪玩泉与石——雅事部分展出，松石高士图轴 文徵明 明 纵59.5厘米 横28.7厘米 纸本 设色 天津博物馆藏

性耽贪玩泉与石——雅事部分展出，桐荫清梦图 唐寅 明 纵62厘米 横30.9厘米 绢本 故宫博物院藏

明清人物画的专题展不是一个新的主题，在近些年的文博界和美术馆界，观众经常可以见到以人物画为主题的展览。作为一个被长期关注的主题，如何在展览策划和展品组织层面做出新意，是北京画院策划此次展览的重点。此次展览主题“笔砚写成七尺躯”源自清代画家华喦《自画像》中的题诗，原诗为“起坐捉笔砚，写我躯七尺”。不同于以前的单纯记录主人公真实面容的肖像画，明清之际的文人画家进行人物画创作，多以简约纯粹的人物形象表现画中意趣，主张体现画中人与画中景的呼应融合，将正经威严的“证件照”转换成富有文人雅趣的“自拍照”。所以，此次展览也重点定位于展现明清时期人物画中独有的“情与境”，观众可以从这些精彩的画作中感受古人的精神世界。

性耽贪玩泉与石——雅事部分展出，吟梅图 轴 陈洪绶 明 1649年 纵125厘米 横58厘米 绢本 设色 南京博物院藏

此次展览以明清人物画中的笔墨特性与情景表达为线索展开，按照不同的画题，共分四大板块进行呈现：性耽贪玩泉与石——雅事；笔端刷却世间尘——写真；画中红袖今安在——蛾眉；色相分明各奇古——道释。其中尤为值得一提的是展览中专门开辟的“蛾眉”板块，将明清时期著名女性画家的作品，以及以女性为主题的画作集中呈现。此次展出的南京博物院藏薛素素《吹箫仕女图》便是其中的代表之作。中国画史上虽然不乏擅长丹青的女性画家，但是在明清之前却是凤毛麟角，直到明清时期女性画家作为特殊的群体出现，成为传统中国画坛上一道亮丽的风景线。

笔端刷却世间尘——写真部分展出，阮元小像轴 无款  清 纵91厘米 横39厘米 纸本设色 天津博物馆藏

笔端刷却世间尘——写真部分展出，吴伟业像 顾见龙 清 纵149.7厘米 横89.8厘米 绢本 设色 南京博物院藏

展品精选了国内四家重要博物馆最具代表性的人物画作品，进行了一次整体而又集中的汇聚和整理。在展览中观众可以看到故宫博物院藏吴伟《武陵春图》、陈洪绶《听琴图》，还可以看到南京博物院藏仇英《捣衣图》、曾鲸《顾梦游像》，上海博物馆藏高其佩《指画人物》、罗聘《醉钟馗图》，天津博物馆藏文征明《松石高士图》、金农《佛像图》。可以说是一场佳作汇聚的展览，观众可以尽观四家博物馆的人物画精品收藏，纵览明清时期的众生诸相。

笔端刷却世间尘——写真部分展出，张林宗肖像图册 赵澄（1581-1661） 清 纵 53.2厘米 横31厘米 纸本 设色 上海博物馆藏

明清时期，随着文人画的兴起和城市商业化的繁荣，中国传统人物画进入一个特殊的历史时期，呈现出一种多元化发展的态势，涌现出一大批彪炳画史的人物画名家。明初伊始的“浙派”主力吴伟、张路；明中后期“吴门画派”的大家文徵明、唐寅、仇英；晚明变形主义画家陈洪绶；除此之外，还有开创人物画坛重要写真派别“波臣派”创始人曾鲸。清代以来，禹之鼎、冷枚等开创出独具个人风格的人物画面貌，“扬州八怪”金农、高其佩、黄慎以水墨写意人物画见长；此外还有将绘画转向世俗化、市场化的“海上三任”任薰、任颐。

画中红袖今安在——蛾眉部分展出，吹箫仕女图 轴 薛素素 明 纵164.2厘米 横89.7厘米 绢本  南京博物院藏

画中红袖今安在——蛾眉部分展出，春闺倦读图轴 冷枚 清 纵175厘米 横104厘米 绢本 设色 天津博物馆藏

画中红袖今安在——蛾眉部分展出，武陵春 图卷 吴伟明 纵27.5厘米 横93.9厘米 纸本 墨笔 故宫博物院藏

这些在中国画史上闪耀的群星，共同开创出明清之际人物画的繁华盛景。此次展览全面汇聚明清时期人物画发展中不同流派、不同风格的画家作品。展览中还对重要作品的像主进行初步探寻和梳理，观众在享受艺术盛宴的同时，还可以通过展陈文字一探明清之际文人雅士的风流遗韵。

色相分明各奇古——道释部分展出，佛像轴 金农 清 纵133厘米 横62.5厘米 纸本 设色 天津博物馆藏

色相分明各奇古——道释部分展出，人物山水图册 十二开之一：于无忧林中 金农 清 纵24.3厘米 横31.2厘米 纸本 设色 故宫博物院藏

色相分明各奇古——道释部分展出，醉钟馗像轴 罗聘 清 纵98.4厘米 横38.3厘米 纸本墨笔  上海博物馆藏

明清之际的人物画不仅名家辈出，而且画风异彩纷呈，以此反观当下强调以素描体系为中心、弱化线条表现力的人物画坛，一些问题亦需深思：中国传统人物画所具有的独特表现力是否需要保留？中国传统人物画对当下人物画创作有哪些借鉴的角度？“笔砚写成七尺躯——明清人物画的情与境”正是以回顾古人、寻根溯源的方式，揭示中国书画存在的规律。希望透过本次展览中诸多精彩的明清人物画作，能使观者吸取传统书画的艺术养分，进而对当下中国画的发展提供有益的借鉴意义。（薛良）