现场嘉宾合影
初冬时分，走进55号院子空间，一股既活色生香、又高雅脱俗的气息扑面而来，一直提倡“生活艺术化，艺术生活化”的北京大学教授、艺术家徐天进与以素以生活中彰显艺术品味著称的55号院子的主人刘山，以“饗”为主题，共同呈现出一场穿越古今、无论中西的当代生活美学雅集。
“饗”
“饗”，以酒食招待客人之意。在此展览之中，不仅有真的酒食，更重要的是书作的内容、陈设的元素均与“饗”有关。这来源于刘山的“山先生厨房”，如同他无书的“山先生书房”，“山先生厨房”则是以“吃喝”关键词建立起来的生活美学系统。徐天进先生的书作以一种传统文人的生活方式，向我们展示了“吃喝”在中华文化里的重要性与广泛性。
《随园食单·戒单》
徐天进先生的书作内容，自然与“吃喝”有关，例如来源于清代袁枚的《随园食单》的“戒单”，“戒苟且、戒耳食、戒目食、戒暴殄、戒落套、戒强劝……”，它们不仅恍然提醒今人丰满餐桌之上的乐趣，其蕴含的道理对今日之人生亦有启发。从面貌上看，此次则展出了他书作中“活色生香”的一面。象形的“饗”字贯穿展厅，也从饮食出发谈人生哲理、生活礼仪，“海参”、“腌笃鲜”、“罗汉豆腐”……这些他喜欢的菜名也跃然纸上，令观者会心一笑之外，也不免垂涎三尺。他还将来源于图象的汉字，再度组合，使之回归到绘画中，这种“汉字绘画”不仅含义令观者一目了然，还带来图像化的美的享受。
《雪隐》
将艺术品融入生活环境的展览，其最大的难度就在于物类和谐，恰到好处。如同反复出现的“戒苟且”一般，讲究细节的徐天进先生笑称展陈非常“烧脑”，从书写到布置，用了几个月的时间，此次展览的每件作品都是根据空间来量身定制，展陈方式也时经过了多遍的推敲。如挂在卫生间门口的一幅“雪隐”，长度不足一尺，无论尺幅还是写法都经过精心考量。“雪隐”代指厕所，源自我国宋代名僧雪窦明觉的典故，至今在日本禅林中仍有应用，而中国人则大多已茫然。
《与谁共饮》
在一幅“与谁共饮”的书法镜心旁边，是刘山先生收藏的一幅毕加索的原版照片，画面中幽默的毕加索以四根面包佯装自己的手指，无疑二者的组合显示出作者“自问自答”的幽默，更令人拍案的则是毕加索直勾勾的眼神，则落到了书作右下方的一坛密封30年的女儿红。
展览现场
摆设在家具或书作旁的瓜果菜蔬，其大小、色泽显然也是经过精心挑选。在射灯的光线之下，宛如西方传统中的静物油画，然而在整个环境中也丝毫不显得突兀，反而增添了一抹跃动的色彩。法国的俱乐部老沙发、捷克的水晶杯、美国知名艺术家设计的酱油瓶……这些刘山先生从世界各地的旧时光里淘来的收藏，共同相会在此时此刻，共同续写着生活的雅致与宁静，来自世界不同文明的元素在这里“各美其美，美美与共”。
《戒苟且》
如在山西博物院的展览“等观”传递出来的价值一样，让艺术品回归生活，在生活中展现它的价值，是徐天进先生一直倡导的艺术和生活理念，“戒苟且”，让我们的生活更讲究一些，这也是让文化传统复兴、创造当代生活美学的重要途径。（文、图/许柏成）
“饗——徐天进书作展”自叙
文/徐天进
饗，乡人饮酒也～《说文》
民人以食为天～《史记郦生陆贾列传》
吃喝是大事。
于人，于动物都一样。
吃饱肚子是天大的事。
如何吃好，怎样好吃，则是吃饱以后的闲事。
如何喝好，怎样好喝，也是喝足之后的趣事。
人之一生，总离不开吃吃喝喝。
书写也是天大的事，
何以见得，仓頡造字，惊了天地，泣了鬼神。
如何写好，怎样好写，则是会写以后生出的余事
人之一生，难免要涂涂写写。
人之所以为人，是因为人不会只满足于大事，而总会千方百计的要在大事之外生出许多的闲事、余事，趣事。
对吃喝的种种追求和讲究，历千百年而不衰，从材料到烹饪，从器皿到空间，从吃相到仪轨，可书者夥也。
对书写的种种追求和讲究，也历千百年而不衰，从媒材到书体，从内容到形式，从随意到法度，不一而足。
等而观之，吃喝和书写实在是同样的大事。两者孰轻孰重？难分伯仲。把吃喝和书写两件大事变成闲事、余事，想想倒也是趣事。
刘山先生于吃喝之大事情有独钟，以至有构筑“山先生厨房”之梦想，如同他对无书的“山先生书房”的臆想一般。而我则于书写稍有所爱，乐意和他共同成就这一趣事。
究竟有趣还是无趣，只能是由食客和看客们去裁断了。
展览现场
展览信息：
饗——徐天进书作展
开幕时间：二〇一八年十一月十八日（週日）下午二时半
展览时间：二〇一八年十一月十八日至十二月十八日
展览地点：伍拾伍号院子艺术空间——山先生厨房
展览地址：北京市朝阳区崔各庄乡何各庄村五十五号
展览现场
展览现场
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展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
《宴饗图》
