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广东美术馆
广东美术馆走过了十年的路程，十年，只是弹指一挥间，但对于一个从无到有的新美术馆来说，对于一个美术馆的事业在筚路篮缕中刚刚起步的中国情境来说，广东美术馆开馆起步的这十年，无论从广东馆自身，还是对于中国的美术馆事业，都有着特别的意义和值得拿出来与同行和社会交流的经验。
“广东美术馆开馆10年庆典礼”将于2007年11月19日下午4:30举行。广东美术馆馆庆期间推出馆庆系列展览、大型学术论坛、出版馆庆图书等一系列活动。
为加强与各界来宾的学术交流，广东美术馆将于11月19日至20日举办“美术馆与当代艺术策展”国际学术论坛。作为庆典活动的重要学术活动，“美术馆与当代艺术策展”论坛旨在探讨美术馆的文化实践与当代艺术策展实践之间的互动关系；同时，也将针对2008年将在亚太地区举行的一系列国际双年展、三年展，专门探讨大展模式在亚洲语境中的文化策略与可能性。本次论坛拟邀请10余位国际著名策展人与美术馆馆长进行专题讲演，国内外部分专家及美术馆馆长参与学术讨论；同时，为促进国内美术馆界同仁与国际当代艺术策展界之间的学术交流，广东美术馆邀请国内30余位美术馆馆长出席并参加研讨活动。（双）三年展专场将邀请2008年光州双年展、上海双年展、横滨三年展、新加坡双年展、悉尼双年展等7家亚太地区的双年展、三年展策展人参加圆桌论坛，共同探讨在国际大展日渐疲惫的时代，双年展、三年展在亚洲语境中的发展状况与可能性。
作为庆典活动的重要组成部分的馆庆特别展览系列，包括“于无画处笔生花——石鲁艺术大展”、“第二届广东新青年艺术大展”、“人文广东——馆藏20世纪下半叶广东美术作品展”、“追补的历史——馆藏中国当代艺术展”、“时间就是力量——馆藏中国摄影作品展”、“浮游的前卫——中华独立美术协会与1930年代广州、上海、东京的现代美术”、“凝视——墨西哥当代摄影展”等大型馆庆展览。
而作为馆庆系列论坛之一的“浮游的现代性——20世纪前半叶广州、上海、东京的美术运动和都市文化”国际学术研讨会，将于12月23日至24日在广东美术馆举行，研讨会邀请中、日、美等国学者参加，会后将出版论文集。
此外，广东美术馆编辑出版了《人文广东——馆藏20世纪以来广东美术作品选集》、《追补的历史——馆藏中国当代艺术作品选集》、《自觉与自主——广东美术馆展览策划和学术理念》、《开放与共享——广东美术馆的公共化和服务化理念》、《拓荒与前行——广东美术馆筹建和开馆十年路程》等。
在一个美术馆建设起步阶段，明确自身美术馆的功能性质、学术定位和服务指向，这是极为根本性和关键性的。广东美术馆定性为公益性文化事业机构，是按照文化发展战略规划建设的当代国家美术博物馆，是一个面向社会全体公民和国内外专业人士，以提供视觉文化资讯和研究成果为目的，为繁荣区域文化建设，向广大公民提供社会终身教育服务的文化机构。担负着对国家艺术珍品的收藏、研究、展示以及公民素质教育、对外文化交流、推动当代美术事业发展的社会责任和历史使命。广东美术馆以研究、典藏、展览陈列、教育、交流、服务等为六大主要功能，以“近现代沿海美术，海外华人美术，中国当代艺术”为学术研究和收藏的定位，突出强调学术建设的意识和公共服务的意识。
但是，作为一个面对历史的学术机构，美术馆负有对历史负责的责任，美术馆需要以丰富的内容来为社会公众服务，来使广泛的公众参与到美术馆之中来，而关键是“丰富的内容”所应具的精神高度和人文质量达到何种的程度，一个美术馆在这其中所体现出来的文化立场和文化关怀又是如何，一个美术馆是以什么样的态度和能力来体现这种精神和人文的高度和质量，以什么样的方式来凸现一个真正的美术馆的特点和责任所在。这也就是说，一个为历史负责的美术馆，其关键在于它必须具有属于这个美术馆的研究向度和学术高度，必须具有这样的学术自觉的意识和学术自主的能量。
广东美术馆开馆之初，从展览策划到研究、收藏，以及编辑出版，逐渐形成和明确了这样的共识和目标，走过了一条由逐渐的学术自觉到逐渐的学术自主的路，我们在一种学术和独立的意识基础上，逐渐地开展美术馆的建设工作，意识到一切展览和活动的策划工作必须也可能纳入自觉和自主的范畴里，从美术馆本身的学术定位和立场出发，建构自己的学术形象，作用及影响于这一历史时期的文化学术建设。
在广东美术馆的开馆的展览策划中，侧重于两个美术史研究和关怀的展览，一个是“现实关怀与语言变革——20世纪前半期一个普遍关注的美术课题”，一个是“主流的召唤，1976—1996，广东”，前者着眼于对20世纪早中期发生在中国美术中的最突出的现象——现实关怀——艺术语言变革——作一定的描述、呈现和研究;后者则关注到“主流”的力量和方式在新时期中国美术中的影响力和召唤作用，而这两个展览的策划都是主要以广东这两个时间段的美术现象及作品作为研究和呈现的切入点。随后，从1998年起，“蒙德里安在中国——蒙德里安文献与中国艺术家的作品”（戴汉志为策展人）、“南方语境——中国当代艺术家八人展”（王璜生为策展人）、“进入都市——当代水墨实验展”（鲁虹，王璜生为策展人）“艺术中的个人与社会”（王南溟为策展人）、“后生代与新世纪”（王璜生，孙晓枫为策展人）、“虚拟未来”（顾振清为策展人）等展览开始了广东美术馆自觉运用策展人制度切入于中国当代艺术的策展活动。这样，初步形成了广东美术馆学术活动的两大取向：注重历史性研究和梳理的现代美术策展方式及学术诉求，注重当下性参与和建构的当代艺术策展方式及学术理念。
沿着历史性的研究梳理和当下性的参与建构这样的学术理念开展工作，广东美术馆一方面坚持以强烈的史学意识和尊重历史的态度挖掘历史或重新面对由于种种原因被遮蔽的历史，策划、研究、整理了诸如“谭华牧：‘失踪者’的踪迹”、“梁锡鸿：遗失的路程”、“符罗飞：关于人民的素描”、“黄少强：走向民间”、“陈卓坤：苍凉的天真”等个案专题展览和课题，重点在于还被历史遮蔽的人与艺术以真实的面目;而同时也组织策划了“毛泽东时代美术文献展”（邹跃进、李公明、王璜生为策展人）、“抗战中的文化责任——西北艺术文物考察团六十周年纪念展”（罗宏才、王璜生、卢夏为策展人）、“浮游的前卫——中华独立美术协会与1930年代的广州、上海、东京”（蔡涛为策展人）、“中国人本：纪实在当代”（胡武功、王璜生、安哥为策展人）等大型历史性研究专题展览活动，体现了广东美术馆在普遍浮躁和追逐功利及现效的社会文化氛围中自觉的历史意识和所具的学术坚持和文化理想，同时也表现出应具的学术判断力、历史责任感及总体的综合素质。
而另一方面，广东美术馆以富于敏感和胆识的参与性和建构性，积极推动中国当代艺术的建设和发展，在国际国内建构起一个具有影响力的当代艺术呈现和交流的平台，有计划地策划组织了属于广东美术馆自主学术品牌的系列项目，如“广州三年展”、“广州国际摄影双年展”、“85以来现象与状态系列展”、“当代水墨实验空间”系列展、“广东新青年艺术大展”、“新状态”系列展等，尤其是“广州三年展”和“广州国际摄影双年展”，经过第一届、第二届的艰难努力，像第一届广州三年展的“重新解读：中国实验艺术十年（1990—2000）”（巫鸿、王璜生、黄专、冯博一为策展人）和第二届广州三年展的“别样：一个特殊的现代化实验空间”（侯瀚如、汉斯·尤利斯·奥布里斯特、郭晓彦为策展人），其学术主题和策展影响力，以及整个展览和研讨活动（三角洲实验室）等，都得到了国内国际文化界及社会各界的极大热情的关注、参与和评价，从而产生了极大的影响。即将到来的2008年第三届广州三年展（高士明、萨拉特、张颂仁为策展人），我们提出了“与后殖民说再见”的理论话题，一定程度上进一步强化了广东美术馆关注当代文化问题，积极主动参与国际学术界艺术界前沿的理论思考和实验表达，从而这一理论话题成为了当下文化界普遍关注和期待的热点。
作为国内第一家有计划、系统而专业地收藏和策划中国现当代摄影作品和展览的美术馆，“中国人本：纪实在当代”大型摄影展为广东美术馆在国内国际摄影界和博物馆界赢得了突出的声誉，其突出的人文关怀思想和专业策展精神凸现了广东美术馆自觉和自主的学术理念，随后，通过“城市/重视——2005广州国际摄影双年展”（顾铮、安哥、王璜生、阿兰朱利安为策展人）和“左右视线——2007广州国际摄影双年展”（司苏实、冯汉纪、蔡涛、阿兰萨亚格为策展人）等大型展览及学术活动，及沙飞摄影作品的收藏和“沙飞摄影奖”的设立，使广东美术馆在摄影及影像方面的学术影响力和收藏工作都占有突出的位置。
而同时，在中国的美术馆的具体操作和实践中，我们深感到与国际美术馆博物馆的差距，与规范化的美术馆管理和操作的差距，以及与国内国际艺术发展及学术理论前沿的差距，因此，我们自觉地创办了《美术馆》学术刊物，以大文化的视野关注和探讨当代美术馆规范化建设与社会化发展的相关学术问题，并与广东美术馆主办的刊物《生产》，持续和敏感地推介国际学术界前沿的文化理论，构成了广东美术馆的一个前沿学术平台。
广东美术馆在不断的实践和不断的思考过程中，更加坚定着学术自觉和学术自立的信念。学术自觉，使我们主动地思考和发现相关的学术课题，结合研究、收藏、文献资料整理和保护等的目的和手段，进行广东美术馆的展览策划和学术活动工作，主动和自觉于美术馆的学术理念和特点;学术自主，即以独立的立场、自主的出发点，坚持美术馆的文化理想，坚持自己的学术品质，坚持定位、方向、目标。也就是说，以自觉为主导、以自主为立场、变被动为主动，开展体现美术馆的精神和学术高度的策展、收藏及相关活动。
广东美术馆从筹建到开馆、建设发展的历程是一段不容易的历史，是一段始终面对拓荒，面对未知的历史，而广东美术馆一步步地走到今天，所取得的结果和成果，同样是极为不容易的。我们只有怀着感激和珍惜的心，面对我们的历史，也面对我们的未来。路程永无尽头，永远在拓荒中前行！
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