|
《西安首届现代艺术展》研讨会总结
效果：当时广大观众反映极其强烈。
不同的是：正当文艺界开始“收风”之时，开展精神文明学雷锋运动的兴起之时。我们认为，任何艺术的探索和展览，决不能和政治的“战车”牵在一起，去考虑什么形势之恰当？而是随着艺术的自然发展逐步的形成和能否举办展览的具体条件是否到一定的成熟。当然为此，我们也做过不少努力和筹备的，不排除精神上负担。展览刚刚展出，《红旗》第三期上发表了《现代艺术与我们》的文章，这对省，市各上层机构的振动是不小的。首先，市委宣传部，公安局等每日来展厅了解社会上的观众反映，仅从意见本上，就是最生动和强烈的说明。人们对此展览看法各自相异。有理解的，也有一类不理解的，有支持的，也有反对的。同时，相当一部分人，是通过展览增进观众与作品和作者相互了解，探索其艺术发展的，仅仅从这一个观众中，使得每天的来人不断增多，以至展厅的空间地方容纳不下。无奈我们想方设法将作品集中在一起，但又要考虑其效果而不受到影响，总算是在有限的展厅中，日出十几平方的地方热情地接待着观众，他们带着多种多样的心情：询问猜测着和探讨、交流着。然而十天之后情况有所变化，《西安晚报》刊载了一片文章《对现代“艺术”有感》谈到了基本功和绘画的常识性规律，其中心思想却否定了这一展览。论这纯属于“一些不愿在艺术道路上勤奋劳动的人”对此抗议和辱骂并对作者进行人身攻击这种艺术的形式，什么“铁圈”—“胳瘩”“木桩”等。随之而来的就是一场风起云涌：一切新闻、电台、电视、报社、记者，严禁广告、录像、刊登、采访，只要与其展览有关的一切，必须停止，目的，就在于让之自生自灭。但广大的观众反而“水涨船高”了，人数的增加也显得展地更加有限，以致热闹非凡，大家看到民意测验表和志见本上的内容，真是十分激动，据不完全统计，向报社写的文章和驳诉《有感》的竟有上千份。此时意见本上观念似乎在争论不休，曾有这段有“意义”的对话：“中国坏，就坏在你们的手里；某厂一干部。”及“你们是早晨八九点钟的太阳，希望寄托在你们身上”，“毛泽东”。同时也有这段：“你们给西安文化界的死谭，扔进了一块石头。”
是的，艺术不断革进是它必然的规律。但在一块陌生的地方，尤其是刚刚开始露面的时候，总会引起别人的注意，争执和不理解的。甚至展出开始，我们就接待了西安美术家协会的领导及成员，和陕西广大的专业和业余美术工作者，甚至外省的美术工作者也来参观，并且西安美院的全体领导和大部分师生有组织的参观了这一展览，反响很大，在美术界引起强烈争论，西安美术学院教师进行专题讨论。部分人认为这不是美术发展的方向。但另一部分人却认为，这些青年人所做的探索，精神和对新形式的尝试，应予以支持和肯定。这样才能真正体现出：艺术民主。我们本着这一精神，将我们自己作品在社会露面和广大的观众见面。目的就是让人们知道对我们的新艺术观念及对艺术领域的大胆探索精神。所做的一切努力，然而就在此时，陕西日报刊登了《现代艺术展览的一点看法》从所谓“客观”“历史”这个角度认为这是不和伦理、道德、传统观念的，视为异端，又一次否定了它。在谈到形式问题时，风乎将现实定义与抽象主义的理论混为一谈，来阐述对现代画展的看法。
西安晚报和陕西日报都从这一角度进行抨击和咒骂，从而也未能说出其道理来。我们不难想到对现代艺术的尝试与探索是人们精神愿望，早已盼望的事。正像观众说的那么就让麻木的灵魂都可能骚动一下，不管是美好的还是丑恶的，是的，我们给这沉闷的空气中带来了新的气息，我们是思索、探讨的一代，不需要任何顾虑而影响着我们的努力。我们所做得只是通过一个抽象的画面，让人们看到一个真实的现实，它能起的作用，是启示人们，精神上的东西是用说教得不到的，艺术作品通过自己的直观去吸收人类的精华因为艺术永远在探索，世界不断在变化，整个人类的喜、怒、哀、乐都有要有人类本能的思维能力，毫无讳忌的表现出来，这就是艺术的天职，不同的流派应充分得到发展、争鸣。艺术家不是教育家，他要表达自己的感情，启发人们向往和追求未来的明天。现代艺术的发展总会随着时代发展延续，而进一步得到人们的理性承认。这是时代发展的必然。
西安首届现代艺术展览，给整个美术界的影响和推进，是不容否定和抵毁的。尽管她是萌芽的、幼稚的。
国营西安钟表元件厂
一、 你们的努力使西安保守沉闷的美术界吹进一股新鲜的风----探索新艺术形式的风，让人们看到一种封闭多年的新样式；为了这个我感谢你们！
二、 显然，最大的不定仍是模仿成份过重（并无指责之意）固然一切艺术创造都是从模仿开始的，但它同时也应当孕育着创造的契机，包含着选择和改造的萌芽。在这一点上，你们同北京“由研会”的几次展览相比是退了一步。你们的东西中，探索性、主题性、独创性太少了一点。
三、 抽象艺术（广义的）总是一种不可避免的趋势，现代社会复杂的人类心理和审美感受必得一种新的艺术形式来开拓表现领域，来表达新的情绪，认识和感觉。因而多种多样探索都是有益的。但应当明白西方民族东方民族在哲学思想、社会心理和审美习惯方面的巨大差异，东方人对抽象关系往往同具体形态结合在一起，西方人那种由来已久的纯粹思辨则是他们独特的社会生活条件的产物。这就使各自对艺术的理解存在迥然不同的思想基础。应当借鉴他们的经验和方法，而不是照搬他们的思想特性和价值观念。（不要用别人的哲学来思考和感受！）以致把你们探索引入某种极偏狭的路子上去。
四、 追求艺术个性追求自我表现是好的。但必须使西方的形式同东方民族气质的自我融合起来。（你们缺乏这个）自我表现不仅要求真实，而且应当能引起共鸣（当然不是去充当传声筒）不是表现同社会无关的独特的偶然的个人，而是表现个人对社会的独特的个性化的感受，应当使艺术个性更具社会美字意义。聂克拉索夫活在任何时代都是适合的：要做一个诗人，首先应当是一个公民。
（以上说法也适用于高铭、更生川、软雾等人写的诗）几点具体意
1、 筹备工作考虑欠周，这种展览在西安还是头一次，应当有一个介绍性的序言，并且使用通俗的说明文字。现在的序言不能胜任这个任务（举办者显然为了使这个序言同展品风格一致）应当向一般观众说明举办者的字旨。简介现代派艺术特征概况等，使大家有一个基本概念。
2、 如果在展览举办同时（或之后）能结合开展一些介绍会、讨论会，邀请有关专业人员，业余爱好者及各方面人物参加座谈讨论，总结经验会更有助于实现你们举办展览的目的。
3、 希望在不太长的时间里能见到你们的第二届展览，（作者面应===广些）至于展览范围，我看目前的方法甚好。有人提议在小范围内展出，我看无多大必要，艺术毕竟是艺术，不是内部文件。
程文忠
倪明
3．20
|
